Heliosse II

n° 799 : Le château d'Osaka

2012-03-04T06:02:00.002-08:00

Le château d'Osaka +++I (n° 15 198)

Le 19 février 2012, j'ai visité le château d'Osaka

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce monument m'a permis de découvrir l'architecture des châteaux fortifiés japonais. Le château le plus célèbre de ce style est celui de Himeji mais en ce moment il est complète restauration et donc celui d'Osaka était intéressant à visiter.

2°) Le château d'Osaka est entouré par un impressionnant système de douves et de fortications.

3°) La visite intérieur permet de voir d'intéressantes vitrines qui évoquent un des grandes figures de l'histoire japonaise : HIDEYOSHI Toyotomi. Ce shogun de la fin du XVIe siècle a fait construire la forteresse.

4°) Ce château a joué un rôle important dans l'histoire japonaise puisque la prise de cette forteresse en 1615 a permis aux Tokugawa d'asseoir leur domination sur le Japon. Cet événement marque le début véritable de l'ère Edo.

5°) Depuis le haut du château, on peut avoir une très belle vue panoramique sur tout Osaka.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Ce château avait été complètement détruit. Il s'agit d'une reconstitution qui n'est pas toujours dans le meilleur goût puisque par exemple à l'intérieur on monte par un énorme ascenseur... Malgré cela j'ai beaucoup aimé cet endroit.

2°) Dans le château, une grande partie des vitrines comporte très peu de traduction en anglais et toutes les (nombreuses) vidéos sont uniquement en japonais (non sous-titré).

Les douves

La vue depuis le dernier étage du château

Le château d'Osaka vu depuis un building de la gare centrale.

n° 798 le temple Shitennoji d'Osaka

2012-03-03T08:49:00.004-08:00

Le temple Shitennoji d'Osaka +++ (n° 15 197)

Le 18 février 2012, j'ai visité le temple Shitennoji d'Osaka

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce temple a été mon 1er contact avec l'architecture des temples bouddhistes du Japon puisque je l'ai découvert le jour de mon arrivée dans ce pays. Malgré la fatigue du voyage j'ai aimé la visite de ce temple qui a été le premier d'une longue série.

2°) Même si le temple a été reconstruit à de nombreuses reprises, il s'agit du temple le plus ancien du Japon. Il a été fondé par le prince Shotoku en 593.

3°) Ce temple comporte une très belle pagode et une cour qui offre de très belles perspectives.

4°) Dans l'enceinte du temple, on trouve un jardin (appelé le Gokuraku-jodo) qui a été aussi été mon premier contact avec les jardins de type japonais.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Le temple a été recontruit au XXe siècle après les bombardements de la 2nde Guerre mondiale et donc en comparant avec les autres temples que j'ai pu visiter après, il est évident qu'il présente un intérêt historique moindre que ceux que l'on peut voir à Nara et à Kyoto. Le temple actuel est en béton et non pas en bois (mais il faut admettre que cela ne se voit pas trop de l'extérieur).

2°) Le jardin Gokuraku-jodo est cerné par des immeubles peu esthétiques qui gâchent pas mal de perspectives...

n° 797 : l'Art chinois

2012-02-15T17:11:00.000-08:00

L'Art Chinois de Christine CHIMIZU ++++ (n° 15 181)

Le 14 février 2012, j'ai fini de lire le livre de Christine CHIMIZU, L'Art chinois, Flammarion, 1996

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre présente de manière très claire en moins de 80 pages l'évolution politique et artistique de la Chine de la préhistoire jusqu'au Qing.

2°) Le livre comporte de très belles illustrations. J'aime beaucoup celle de la page 59 Le sixième patriarche de la secte Chan par Liang Kai (XIIe siècle).

3°) Beaucoup d'oeuvres présentées dans ce livre sont dans des collections situées au Japon ce qui n'est pas pour me déranger...

n° 796 : La brocante Nakano

2012-02-13T14:14:00.000-08:00

La brocante Nakano ++ (n° 15 178)

Le 12 février 2012, j'ai fini de livre le livre d'Hiromo KAWAKAMI, La brocante Nakano, Picquier Poche, 2009, 1ère édition en français 2007, édition en japonais en 2005 (traduit par Elisabeth Suetsugu).

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre nous plonge dans l'ambiance assez insolite d'un brocanteur qui fait de la récupération lors des décès et des déménagements. Il y ainsi une évocation insolite des objets de la vie courante au Japon.

2°) Le personnage de Takeo est intéressant. Il a peur des autres, de leur réaction, de leur façon de le juger, de le condsidérer mais surtout Page 219, j'ai beaucoup aimé cette phrase : "Il y a quelque chose qui fait encore plus peur, c'est soi-même."

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Je me suis pas mal ennuyé en lisant ce livre. Les interrogations d'Hitomi par rapport à ce que ressent Takeo sont particulièrement pesantes...

2°) L'ensemble de l'intrigue ne m'a pas paru follement passionnante.

n° 795 : Exposition L'Hôtel particulier, une ambition parisienne

2012-02-10T09:36:00.000-08:00

Exposition l'Hôtel particulier, une ambition parisienne ++ (n° 15 175)

Le 9 février 2012, je suis allé voir l'exposition Hôtel particulier, une ambition particulière à la Cité de l'Architecture et du Patrimoine.

Ce que j'ai aimé :

1°) Cette exposition permet de découvrir et de redécouvrir les nombreux hôtels particuliers construits à Paris de la fin du Moyen Âge jusqu'au début du XXe siècle. Ces demeures aristocratiques étaient un moyen d'afficher sa puissance et sa réussite.

2°) J'ai pu retrouver de nombreux hôtels particuliers dont je connais bien l'histoire, notamment ceux du 4e.

Ce que je n'ai pas aimé :

1°) Cette exposition est mal organisée. Pour de nombreux hôtels particuliers, il est difficile de les situer dans Paris (alors que je pense être un bon connaisseur de la capitale). Pour chacun d'eux, il aurait fallu installer un petit plan en dessous. Cela rend la visite très désagréable.

2°) L'endroit me paraît très mal adapté. Cet hommage aux hôtels particuliers dans un endroit aussi laid que les sous-sols du palais de Chaillot. On se demande quel est l'intérêt pour Paris d'avoir autant d'Hôtels particuliers si pour finir l'exposition qui leur est consacrée est dans un lieu aussi insipide.

3°) La maquette de l'Hôtel Lambert prétend présenter l'édifice dans son état originel du XVIIe siècle. Ce n'est pas sérieux car il s'agit en fait d'une maquette de l'architecte chargée des restaurations et qui s'est appuyé sur les projets de l'architecte sans que l'on sache si tel était la réalisation finale. Il faudrait donc un peu plus de rigueur dans le cartel (surtout que cette restauration a été l'objet d'une polémique où justement cet architecte est impliqué).

4°) Le système de la caisse et de la consigne de ce musée sont redoutables. Avec très peu de visiteurs, ils sont capables de réussir à créer une queue et à faire attendre le public pendant pas mal de temps !

5°) Il y a dans cette exposition un côté, "on va vous en mettre plein la vue" mais en même temps ce qu'il en reste une fois qu'on a fini la visite est proche du néant.

Bref, j'ai été très déçu ! J'attendais peut-être trop de cette exposition dont on m'avait dit le plus grand bien ! De toute façon elle finit dans moins de 10 jours.

n° 794 : Récital de Juliette Greco au théâtre du Châtelet

2012-02-07T00:16:00.000-08:00

Récital Juliette Gréco au théâtre du Châtelet ++++ (n°15 172)

Le 6 février 2012, je susi allé entendre le récital donné par Madame Gréco au théâtre du Châtelet.

Ce que j'ai adoré :

1°) Ce fût un moment plein d'émotion. Cette impression d'être en présence d'une des dernières très grandes stars de la Chanson française. Juliette Gréco a interprété ses titres les plus célèbres : Un petit poisson, un petit oiseau et aussi Déshabillez-moi.

2°) Juliette Gréco a aussi chanté de très grandes chansons de Gainsbourg (par exemple la Javanaise), de Brel (Ne me quitte pas, Bruxelles) et surtout cette immense chanson de Léo Ferré qu'est Avec le temps va.

3°) Juliette Gréco a aussi interprété des chansons de son nouvel album dont plusieurs chansons son un hommage à Paris et à ses ponts. J'ai beaucoup aimé celle qui est consacrée au Petit-Pont.

n° 793 : Le Japon éternel

2012-02-05T07:29:00.000-08:00

Le Japon éternel de Nelly DELAY +++ (n° 15 170)

Le 2 février 2012, j'ai fini de lire le livre de Nelly DELAY, Le Japon éternel, Découverte Gallimard, 1998, édition 2010.

Ce que j'ai aimé :

1°) Comme très souvent dans cette collection, les illustrations sont très nombreuses ce qui permet de voir les oeuvres décrites.

2°) Ce petit livre concerne toutes les formes d'art, y compris par exemple les objets qui sont parfois négligés.

3°) Après avoir lu ce livre, toute personne qui va à Kyôtô ne peut pas manquer d'aller visiter la villa Katsura et le Byôdô-In. Je n'en aurais certainement pas eu l'envie si je n'avais pas lu ce livre.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Pour les grandes périodes artistiques, ce livre reste très allusif. Il faut donc le considérer comme un complément aux autres livres consacrés à l'Art japonais (voir mes articles précédents sur d'autres livres).

2°) Les extraits de textes et de poésie en fin d'ouvrage sont un peu indigestes à lire.

Comme on le voit mon immersion nipponne continue !

n° 792 : Le Maître ou le tournoi de Go de Y. Kawabata

2012-01-30T01:11:00.000-08:00

Le Maître ou le tournoi de Go de Y. Kawabata +++I (n° 15 164)

Le 30 janvier 2012, j'ai fini de lire le livre de Yasunari KAWABATA, Le Maître ou le tournoi de Go, Livre de poche, (traduit du japonais par Sylvie Regnault-Gatier), 1988, réédition, 2010, 1ère édition en français, Albin Michel, 1975.

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre nous plonge dans un univers fort étrange : une partie de Go qui s'est réellement déroulée sur plusieurs mois en 1938 entre Shusai ("le Maître") et son challenger Kitanu Minoru (appelé dans ce roman Okaté). Le suspens n'est pas de savoir qui va gagner (on l'apprend dès les premières pages), mais de décrire la tention entre les deux joueurs et les phases de la vie personnelle de chacun d'eux.

2°) Un passage laisse entendre que seul les Japonais ont l'esprit d'engagement et la volonté de vaincre qui permet de jouer au jeu de Go et de comprendre ce jeu. (page 103 : "Chez un Japonais, on rencontre toujours un certain esprit de compétition"). Il y a un passage très condescendant sur un Américain pour qui perdre n'est pas un problème !

3°) Cet ouvrage de Kawabata est un très bel ouvrage sur la vieillesse et le délitement. Le Maître est mort moins de 2 ans après cette partie. En 1938, il était déjà très affaibli.

4°) Le livre nous replonge dans le Japon d'avant la défaite de 1945. Le poids du passé et de la Tradition est perceptible dans de nombreuses pages du livre.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Je dois avouer qu'il y a des commentaires techniques sur le déroulement de la partie et la stratégie des joueurs que j'ai eu du mal à appréhender. Heureussement que les différentes étapes de la partie sont représentées sous forme graphique !

Sur Internet, j'ai trouvé un site où un internaute a reconstitué le déroulement de la partie. Je le conseille pour ceux qui voudraient lire ce livre. Voir le lien.

n° 791 : L'art du Japon

2012-01-28T01:19:00.000-08:00

L'art du Japon de Miyeko Murase ++++ (n° 15 162)

Le 27 janvier 2012, j'ai fini de lire le livre de Miyeko Murase, L'art du Japon, Livre de poche, 1996, 1ère édition en italien, 1992 (traduction de l'italien et de l'anglais par Pierre-Emmanuel DAUZAT).

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre de la collection Le livre de poche comporte une superbe iconographie qui permet d'illustrer les explications de l'auteur. Cela aide à comprendre les grandes phases de l'évolution artistique du Japon depuis le VIe siècle.

2°) Ce livre est donc une invitation au voyage puisqu'il consacre de longues pages à la description des temples, notamment ceux de Nara, de Kamakura et de Kyoto... Cela tombe plutôt bien !

3°) Ce livre m'a fait découvrir la très grande beauté des dessins à l'encre de l'époque Muromachi (1336-1573).

Ce que je regrette (malgré tout) :

1°) Ce livre s'arrête brutalement après une évocation rapide d'Hokusai et Hiroshige... Cela donne l'impression que l'art japonais n'a aucun intérêt depuis le milieu du XIXe siècle ce qui est fort surprenant. Imagine-t-on un livre sur l'art français qui s'arrêterait à l'époque de Napoléon III ?

2°) La fin du livre, notamment l'évocation de l'art Nanga au XVIIIe siècle est très peu illustrée contrairement au reste du livre.

n° 790 : Modern Japan

2012-01-27T06:03:00.000-08:00

Modern Japan +++I (n° 15 161)

Le 24 janvier 2012, j'ai fini de relire le livre de Christopher GOTO-JONES, Modern Japan, Oxford University Press, 2009 (collection "A Very Short Introduction"). J'avais déjà lu ce livre il y a 3 ans (voir mon article du 17 août 2009 on verra que mon point de vue positif sur ce livre n'a pas changé)

Ce que j'ai aimé :

1°) Je continue à penser que c'est une des meilleures synthèses sur l'histoire du Japon depuis le XVIIe siècle. C'est à la fois clair, précis sans rentré dans des détails trop complexes.

2°) En relisant ce livre, j'ai trouvé que les pages consacrées au Japon d'après Guerre sont aussi très éclairantes sur l'histoire du Japon.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Cela manque d'une petite chronologie.

2°) Quel dommage qu'il n'y ait pas au moins un survol de l'histoire du Japon pour les périodes antérieures.

n° 789 : Bach au violoncelle par Natalia Gutman

2012-01-26T12:03:00.000-08:00

Bach au violoncelle par Natalia GUTMAN ++++ (n° 15 160)

Le 22 janvier 2012, je suis allé écouter Jean-Sébastien BACH au violoncelle interprété par Natalia GUTMAN : les suites pour violoncelle n°1, n°2 et n°3 (BW 1007, BW 1008, BW 1009) au théâtre des Champs Elysées.

Ce que j'ai adoré :

1°) Ce fut un moment magique, Natalia Gutman est une violoncelliste sidérante. Ces trois suites de Bach ont été pour moi un moment vraiment exceptionnel.

2°) C'est la première fois que j'aillais à une matinée du Théâtre des Champs Elysées (TCE). Le tarif est beaucoup moins cher que pour les soirées. Ce qui est amusant c'est que du coup le placement est libre. Il ne faut donc pas arriver dans le dernier. La rangée où j'étais dans l'orchestre était idéale.

n° 788 : Héliosse... Sechs Jahre alt !

2012-01-22T05:20:00.000-08:00

Cela fait aujourd'hui 6 ans que j'ai publié mon 1er article. C'était comme aujourd'hui un dimanche puisque jusque fin février, l'année 2012 est un remake de l'année 2006.

Comme on peut le voir, j'ai publié sur Héliosse (devenu Héliosse II depuis mon passage chez blogger) 788 articles. Il est amusant de voir passer le temps car il m'arrive de retomber sur des articles écrits dont j'ai oublié une partie du contenu. Ce blog devient donc mon aide-mémoire. C'est pourquoi j'y suis de plus en plus attaché.

La fréquentation reste modeste par comparaison à d'autres blogs : 1 200 pages lues en moyenne par mois. C'est par exemple beaucoup moins que mon autre blog l'Indépendant du 4e. Cependant je garde pour Héliosse un attachement tout particulier qui fait que j'espère le faire durer encore fort longtemps !

A noter que depuis le passage à Héliosse II, je connais l'origine géographique des personnes qui viennent lire le blog. La France représente 73,9% des pages lues, devant les Etats Unis 4,7%, l'Allemagne 4,4%, la Belgique 2,9% et le Canada 2,1%. Je suis fort satisfait que l'Allemagne arrive en 3e position car ce n'est pas courant pour un blog francophone. Cela est certainement dû aux nombreux articles que je consacre à ce pays.

n° 787 : Mozart, Schumann et Schubert par Zhu Xiao Mei

2012-01-19T06:30:00.000-08:00

Mozart, Schumann et Schubert par Zhu Xiao Mei +++ (n° 15 153)

Le 18 janvier 2012, je suis allé entendre Zhu Xiao Mei au théâtre des Champs Elysées.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est la 2e fois que j'ai la chance d'entendre cette pianiste chinoise qui est vraiment exceptionnellem. Son interprétation a un rythme, une puissance et une fluidité qui sont sidérantes.

2°) Musicalement, ce ne sont pas les compositeurs que je préfère (voir infra) mais il n'est quand même pas désagréable d'entendre Mozart. Dans la reprise, suite aux applaudissements du public, il y a eu quelques morceaux de Schumann qui sont agréables à entendre... surtout quand on vient de subir du Schubert dans la dernière partie.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Je reste un baroqueux indécrottable. Les compositeurs romantiques me font moins vibrer. Le concert n'avait rien d'aussi exceptionnel que quand je suis allé entendre au même endroit Mme Zhu interpréter les variations Goldberg de Bach. (voir article du 13 mai 2010)

2°) Schubert finit par être casse-pied à entendre car le même air répété à foison cela finit par être pesant.

3°) La salle était remplie par une quantité de personnes qui étaient venues pour tousser et cracher leurs poumons. Je n'avais jamais connu une telle ambiance au TCE... Un effet de l'hiver ? ou bien était-ce l'âge moyen du public ? (je n'oserai l'écrire...)

n° 786 : J. Edgar

2012-01-16T03:59:00.000-08:00

J. Edgar +++I (N° 15 150)

Le 16 janvier 2012, je suis allé voir le film Edgar :

Ce que j'ai aimé :

1°) Comme souvent avec les films réalisés par Clint Eastwood, ce cinéaste nous surprend en abordant de manière sous-jacente un thème sur lequel on ne l'attendait pas forcément. Eastwood montre la complexité du personnage de Hoover dirigeant du FBI des années 1920 aux années 1960. Il montre à la fois comment cet homme était homosexuel et comment sans véritablement le cacher il a vécu une histoire d'amour avec son second : Clyde. Loin des clichés à la Brokeback Mountain, il montre que les liens qui les unissent ne relèvent pas forcément de ce qui se passe sous la ceinture mais que cela peut aussi être plus "cérébral". Un bel effort donc qui permet de ne pas tomber dans les différentes caricatures possibles.

2°) Le film montre le sens de l'Etat de Hoover. Ses "dossiers" sont mis au service de sa vision de la sécurité de l'Etat. Il n'admet pas que son travail soit utilisé à des finalités de petits intérêts politiques (ce que lui demande Nixon).

3°) Le film montre, s'il en était besoin, le caractère corruptible de la nature humaine puisque Hoover a des dossiers sur les plus grands personnages de l'époque : Mme Roosevelt, JFK, Martin Luther King. En même temps, il réussit à souder autour de lui des personnages à la fidélité indéfectible : Clyde et surout la secrétaire (Naomie Watts) qui est vraiment merveilleuse.

4°) L'acteur qui incarne Clyde, Armie Hammer, a vraiment une réelle classe. J'ai regardé sa bio, c'est le petit-fils d'un milliardaire et donc même s'il est acteur cela se sent dans son jeu. Il est amusant de cosntater qu'à la fin du film il a accepté d'autant se vieillir. Cela ne donne vraiment pas envie de prendre de l'âge !

5°) Le film est intéressant pour replonger dans certaines périodes évoquées dans le film : la peur des rouges au début des années 1920, la lutte contre les gangs dans les années 1930.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) J'ai toujours autant de mal à apprécier Leonardo Di Caprio. Je sais que je suis assez minoritaire mais je n'aime pas son jeu d'acteur et je ne le trouve pas toujours crédible ni dans Hoover jeune ni dans Hoover âgé. Ne pas apprécier l'acteur principal, cela rend l'ensemble du film difficile à apprécier.

2°) J'espérais voir une évocation de l'ensemble de l'Histoire des Etats Unis des années 1920 aux années 1960 et je pensais pouvoir conseiller le film à mes élèves. Or la trame chronologique du film n'est pas facile à suivre en raison des nombreux aller et retour dans le temps. De plus, il est étonnant que la 2nde Guerre mondiale et même le Maccarthysme ne soient pas évoqués. On passe directement de l'époque de l'élection de FDR au mandat de JFK.

3°) Le film ne montre peut-être pas assez les injustices commises par Hoover.

n° 785 : Swimmersguide.com

2012-01-15T10:01:00.000-08:00

Swimmersguide.com ++++ (n° 15 149)

Je conseille vivement le site Swimmersguide.com. C'est le meilleur site sur Internet pour trouver des endroits où nager un peu partout dans le monde. Voici le lien : http://www.swimmersguide.com/

n°784 : Histoire du Japon et des Japonais. Des origines à 1945

2012-01-14T09:24:00.000-08:00

Histoire du Japon et des Japonais +++ (n° 15 148)

Le 12 janvier 2012, j'ai fini de relire le livre d'Edwin O. Reischauer, Histoire du Japon et des Japonais, Seuil, 1992, 1ère édition, 1973, collection Point seuil La première édition du livre a paru en anglais en 1946 "Japan and present". J'avais déjà lu ce livre il y a une quinzaine d'années.

Ce que j'ai aimé :
1°) Ce livre reste à mon avis la meilleure synthèse sur l'Histoire du Japon des origines néolithiques jusqu'à 1945.

2°) L'ouvrage est accompagné de nombreuses cartes et schémas ce qui facilite la compréhension.

Ce que j'ai moins aimé :
1°) Ce livre a été écrit pour la 1ère fois en anglais juste après la 2nde Guerre mondiale. Je n'ai pas acheté la nouvelle édition mais c'est toujours celle qui est proposée par la collection Point Seuil. Il est dommage que cette collection ne cherche pas à propose un travail mis au point par un historien plus récent.

n° 783 : L'art japonais

2012-01-09T11:01:00.000-08:00

L'art japonais +++ (n°15 144)

Le 8 janvier 2012, j'ai fini de lire le livre dirigé par Henri Martin, L'art japonais, Flammarion, 1926.

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre permet de faire un rapide survol de l'art au Japon en présentant le tout en moins de 70 pages. Un vrai exploit.

2°) Ce livre insiste sur la qualité et la spécificité des mouvement artistiques au Japon en insistant notamment sur l'importance des estampes.

3°) Pour un livre de cette époque, il y a vraiment de très belles reproductions d'oeuvres d'art japonaises.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il s'agit d'un ouvrage un peu ancien qui montre un point de vue d'Occidental et donc le livre est encore très influencé par l'Orientalisme. L'Art japonais est présenté comme un monolithe dont on ne voit pas la profondeur historique et surtout religieuse (le livre n'aborde pas l'importance du bouddhisme et du shintoisme)

n° 782 : Les Thibault (Volume II)

2012-01-02T12:16:00.000-08:00

Les Thibault +++ (n° 15 106)

Le 31 décembre 2011, j'ai fini de lire le volume II de Roger Martin Du Gard, Les Thibault II, La mort du Père, L'été 1914, Folio 2010, réédition 2003, 1ères éditions 1929 (La mort du Père), 1936 (L'été 1914)

Ce que j'ai aimé :
1°) On retrouve avec plaisir les personnages du volume 1. C'est Jacques Thibault, le révolté, qui occupé une grande partie du récit.

2°) Le volume l'été 1914 a quelque chose qui rappelle La guerre de Troie n'aura pas lieu.

3°) La description de la mort du père est merveilleuse par son réalisme.

Ce que j'ai moins aimé :
1°) Le volume L'été 1914 tourne parfois un peu trop à la démonstration politique et au récit historique. Par rapport au volume 1, on perd parfois l'intérêt romanesque. Ce qui est intéressant au fond c'est l'évolution des sentiments entre Jacques et Jenny.

2°) Dans l'été 1914, le récit est daté dans l'époque de la narration. On insiste par exemple beaucoup sur la place de Mussolini dans le mouvenemt socialiste au moment du déclenchement de la 1ère guerre mondiale. Or, en 1936, Mussolini vient d'attaquer quelques mois plus tôt l'Ethiopie.

3°) Les passages sur le milieu socialiste à Genève avant 1914 sont un peu longs.

Bref, j'ai vraiment préféré le tome 1 ! (voir article du 7 décembre 2011)

N°781 : Le Musée Hetjens de Düsseldorf

2011-12-27T02:20:00.000-08:00

Le Museum Hetjens de Düsseldorf ++I (n°15 130)

Le 18 décembre 2011, j'ai visite le musée Hetjens de Düsseldorf.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un musée consacré à la céramique. Il possède une collection qui montre une variété de civilisation avec par exemple de très belles poteries grecques et africaines.

2°) Au 1er étage, les salles relatives à la porcelaine chinoise valent le détour. Il y a une collection intéressante notamment pour la Chine des Song, des Ming et des Qing.

3°) Le musée est beau à voir. On y profite d'une très belle luminosité.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) La porcelaine d'Europe est -comme très souvent- surrepprésentée. On finit par avoir une indigestion de ces porcelaines du XVIIIe siècle qui ne donnent pas dans la légèreté (voir un exemple avec la photo 3)

2°) La librairie du musée est pour le moins décevante. Par exemple, il n'y a presque rien sur les porcelaines asiatiques alors que l'Asie de l'Est est le berceau de cette technique.

Une coupe craquelée de la Chine (des Mings ?)

Une production de la manufacture de Vincennes (vers 1750)

n° 780 : La Piscine olympique de Deauville

2011-12-26T04:36:00.000-08:00

La piscine olympique de Deauville +++ (n° 15 129)

Le 26 décembre 2011, pour la 1ère fois, je suis allé nager à la piscine olympique de Deauville.

Ce que j'ai aimé :

1°) La piscine de Lisieux* étant fermé pour travaux depuis des mois (et cela risque de durer car l'entreprise qui en était chargée a fait faillite), c'est une des seules piscines qu'il reste pour nager quand on est dans le pays d'Auge.

2°) C'est une piscine olympique et donc de 50m.

3°) Il y a 2 bassins donc c'est une piscine où les sportifs peuvent nager tranquillement. Parmi les nageurs, on compte beaucoup de personnes qui nagent très correctement.

4°) La piscine est à quelques mètres des planches de Deauville et donc l'endroit est loin d'être désagréable.

5°) Le personnel de la piscine est très aimable.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Je ne suis pas convaincu par le fait que la piscine soit alimentée par de l'eau de mer... donc salée. C'est peut-être moins coûteux et plus écologique mais ce n'est pas très agréable quand on nage de sentir le sel sur les lèvres.

2°) L'entrée coûte 4€... Ce n'est pas pour rien que Deauville est surnommé le 21e arrondissement de Paris !

* la piscine de Lisieux s'appelle Le nautile (voir mon article du 1er novembre 2007). Espérons que contrairement à l'embarcation du capitaine Némo, elle n'a pas définitivement sombré !

P.S. La piscine olympique de Deauville (comme les piscines parisiennes) impose le bonnet de bain et interdit les bermudas de bain. Pour les vêtements, pas besoin de pièces : il y a une consigne gratuite où on les dépose.

n° 779 : Le Ludwig Museum de Cologne

2011-12-25T04:06:00.000-08:00

Le Ludwig Museum de Cologne ++++ (n° 15 128)

Le 20 décembre 2011, j'ai visité pour la 4e fois le Ludwig Museum (1ère fois en 1997, puis en janvier 2008 et en février 2011.

Ce que j'adore dans ce musée :

1°) Il fait partie de ces quelques musées que l'on prend un plaisir incroyable à retrouver. Plus on le visite, plus on apprend à l'aimer, à retrouver certaines oeuvres, à voir celles qui ont été déplacées, remplacées par d'autres.

2°) L'espace du musée est très lumineux. Il est desservi par un superbe escalier central. Les salles donnent des perspectives vers la cathédrale, la Gare de Cologne, le Rhin et le pont Hohenzollern. C'est magnifique à voir.

3°) On y trouve des oeuvres de peintres que j'apprécie de plus en plus : Nolde, Feininger, Beckman, Kirchner, Otto Dix,

4°) On retrouve aussi des grands artistes européens du XXe siècle dont j'ai pu apprécier l'oeuvre grâce à des expositions à Cologne, à la New Tate de Londres, à l'Albertina de Vienne ou au centre Pompidou : Sonia Delaunay, Mondrian, Rothko, Kokoshka. Cela permet ainsi de retrouver ces artistes.

5°) Le restaurant du musée propose d'excellents plats. On peut y profiter de la très belle vue vers le Rhin.

6°) Entre février et décembre 2011, le musée a abondonné cet absurde système que l'on trouve dans de nombreux musées allemands et qui consiste à devoir acheter à l'accueil une autorisation de photographier (ce qui donc oblige à placer des gardiens un peu partout et qui passe leur temps à vérifier que vous avez bien sur vous le document qui donne cette autorisation).

7°) Certaines salles d'art contemporain permettent à certaines artistes de se laisser complètement aller à leur créativité ce qui peut parfois être pesant mais ce qui à force finit par être amusant.

8°) Dans ce musée, on trouve de très nombreux bancs ce qui m'a déjà permis sur l'amoureux des bancs publics de publier plusieurs vues prises dans ce musée (article du 10 juillet 2011 et du 4 décembre 2011.

9°) En ce mois de décembre 2011, les vues de Cologne recouvert de neige étaient fort belles à voir depuis le musée :

Voici un parcours photographique d'oeuvres du musées :

Ernst Ludwig Kirchner, Pont de chemin de fer, 1910

Emil Nolde, Paysage après le coucher de soleil, 1915

Lyonel Feininger, Pont III, 1917

Lyonel Feininger, Les toits au-dessus de la ville (Halle), 1931

Max Beckmann, Vue par la fenêtre de la Tour Eiffel, 1930

Oskar Kokoschka, Portrait de Peter Baum, 1910

Otto Dix, Portrait du Dr Hans Koch, 1921

Anton Räderscheidt, Portrait du Dr Andreas Becker, 1931

Mark Rothko, Terre et vert, 1955

Sonia Delaunay, Rythme coloré, 1969

Andy Warhol, 80 billets de Deux dollars (devant et derrière), 1962

Roy Liechtenstein, La cathédrale de Rouen vue à différents moments de la journée, Série 2, 1969

n° 778 : Le Messie de Haendel

2011-12-24T09:14:00.000-08:00

Le Messie de Haendel ++++ (n° 15 127)

Le 23 décembre 2011, je suis allé au Théâtre des Champs Elysées pour entendre l'oratorio le plus célèbre de Haendel : Le Messie.

Ce que j'ai aimé :

1°) En cette avant-veille de Noël, le choix de ce concert s'imposait. Cet oratorio de Haendel, dont de nombreux airs sont très connus (notamment le choeur "Allelouja !" de la fin de l'Acte II), a la particularité de ne pas nous raconter une histoire mais d'être une évocation très inspirée du rôle rédempteur de Jésus par sa naissance (Acte I), sa mort et sa rédemption (Acte II) et son retour pour le Jugement dernier (Acte III). Le tout est vraiment très agréable à suivre.

2°) J'ai découvert un soliste d'un incroyable talent : le contre-ténor Timothy MEAD qui est sidérant par la puissance de sa voix et par ce qui paraît être l'incroyable facilité de son interprétation.

3°) Le choeur et l'orchestre (of the Age of the Enlightment) était parfait. Les interventions des trompettistes parfaites.

4°) Le ténor Nicholas Mulroy est aussi de très grand qualité.

5°) Un petit moment d'émotion au morceau interprété par l'alto "Behold, a virgin shall conceive, and bear a son, and shall call his name : Emmanuel..., God with us" (tiré de Isaïe 7: 14 et Matthieu 1 : 23). (voir une interprétation avec le lien suivant) Une pensée émue pour une dame appelée Geneviève Q.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Le baryton Lisandro Abadie a une voix superbe mais son interprétation en anglais est pénible à suivre. Il prononcé de nombreux syllabes à l'italienne. Par exemple "Immortality" est presque prononcé comme "Immortalita" alors qu'en anglais le son serait plutôt immerteliti avec un rythme et un accent tonique qui ne tombe pas sur la même syllabe. Cela frisait parfois le ridicule. Lorsqu'il chante, on a envie que cela finisse le plus rapidement possible...

2°) La soprano Elizabeth Watts chante de manière inspirée mais elle manque un peu de puissance si on compare avec les autres solistes.

3°) Cette oeuvre de Haendel conduit à très peu d'échanges entre les solistes et le choeur. Cela donne parfois à l'ensemble un aspect un peu figé. On ne retrouve pas les alternances, les échos et les renvois entre le choeur et les solistes que l'on peut par exemple admirer dans la Passion selon Saint-Jean de Bach.

4°) Le chef d'orcheste Laurence Cunnings en fait parfois un peu trop. Je préfère vraiment les directions par Minkovski ou par W. Christie. A force de trop remuer, la direction a parfois conduit le choeur à démarrer certains chants en manquant un peu de puissance. (Je ne parle bien sur pas de l'interprétation du Alleluja ! et du Amen final qui étaient des réussites.

5°) Ce n'est pas la 1ère fois que je vais écouter de la musique au TCE mais je n'avais jamais vu dans le public autant de personnes affichant un snobisme, facheux symptôme d'une imbécillité navrante. D'autant plus que si le spectacle était superbe, le Messie est une oeuvre musicale qui n'a rien de particulièrement raffiné.

6°) Je trouve le chant "Every valley" assez surprenant. Haendel donne dans le communisme et l'égalitarisme. Cela est expliqué avec enthousiasme par le lien suivant.

n° 777 : The Samurai

2011-12-23T07:57:00.000-08:00

The Samurai. A New Histroy of Warrior Elite +++ (n° 15 126)

Le 20 décembre 2011, j'ai fini de lire le livre de Jonathan CLEMENTS, The Samurai, A new History of the Warrior Elite, Robinson et Running Press, Philedelphie, 2010.

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre permet un nouveau survol de l'Histoire du Japon. Ce n'est pas la première fois que je me penche sur la question mais l'histoire du Japon a certaines complexités. Par exemple aux XIIIe siècle non seulement il y avait un empereur, un empereur en retraite, un Shogun pour prendre les décisions à la place de l'empereur... mais aussi un régent pour prendre les décisions à la place du Shogun. On admettra que ce n'est pas simple.

2°) Au XIVe siècle, le Japon a connu une période avec deux empereurs... à la manière des deux papes que connaissait l'Occident à cette époque.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ouvrage se perd parfois dans des détails des guerres de clans qu'a connu le Japon. C'est parfois pénible à suivre.

2°) Il est inquiétant que l'auteur de ce livre est écrit avant un ouvrage sur l'histoire des Vikings... On ne voit pas trop le rapport avec le Japon.

3°) Au début du livre il y a une partie de la généalogie des empereurs et des shoguns. Il aurait été plus simple de tous les mettre. Par exemple il n'y a pas la généalogie des empereurs du XIXe et du XXe siècle.

n° 776 : Le Magret de canard aux clémentines

2011-12-22T08:05:00.000-08:00

Magret de canard aux clémentines ++++ (n° 15 126)

Le 23 décembre 2011, j'ai mangé du Magret de canard aux clémentines. Un plat délicieux dont j'ai trouvé la recette sur Marmiton.com

Ingrédients (pour 2 personnes) :- 1 magret de canard
- 5 clémentines
- 2 cuillères à soupe de vinaigre
- 1 cuillère à soupe de sucre
- jus d'1 ou 2 oranges
- 2 cuillères à soupe d'huile
- 1 cuillère à café de poivre
- 1 cuillère à café de gros sel
- 1 cuillère à café de cumin
- 1 cuillère à café de curry
- 1 cuillère à café de muscade

Préparation :
Epluchez et divisez les quartiers des clémentines.
Dans une casserole mettre le vinaigre et le sucre pour faire le caramel puis déglacez-le avec le jus d'orange, ajoutez les quartiers de clémentines, faire bouillir 1 mn, éteindre le feu et laissez-les dans la casserole.
Incisez la peau du magret au couteau, le rouler dans les épices, poêlez le magret avec l'huile 10 mn environ (il doit être rosé à l'intérieur), sortez le magret, enveloppez-le dans du papier d'alu 10 mn.
Emincez le magret, servez-le avec les clémentines et leur jus.
Pour le plat ci-dessous, il faut juste préciser que :
1°) On a ajouté des raisins secs dans la cuisson du jus
2°) A la fin, il faut surtout ne pas faire baigner les magrets de canard dans le jus mais les servir à part.

Ce que j'ai aimé :

1°) Le mélange sucré/salé est vraiment parfait avec le goût très légèrement acidulé des clémentines.

2°) La personne qui a préparé la recette l'a faite de façon magistrale !

n° 775 : Museum Kunstpalast de Düsseldorf

2011-12-21T06:49:00.000-08:00

Museum Kunstpalast de Düsseldorf ++++ (n° 15 124)

Le 18 décembre 2011, j'ai visité le Museum Kunstpalast ("MKP") de Düsseldorf en Rhénanie du Nord / Westphalie.

Ce que j'ai aimé :

1°) A l'intérieur, les salles du musée sont complètement rénovées et le musée est vraiment très agréable à visiter avec beaucoup de luminosité.

2°) Les collections de peintures permettent de faire un survol de la peinture allemande en partant de Cranach, en passant par Caspar David Friedrich, Menzel (considéré en Allemagne comme le grand peintre allemand de la 2e moitié du XIXe siècle) et surtout les écoles du début du XXe siècle avec Liebermann, Karl Schmidt-Rottluff, Nolde, Kirchner, Otto Dix,...

3°) Le musée possède aussi des oeuvres d'artistes de "l'aire" de création germanique : par exemple un paysage de Van Goyen, un buste de Messerschmidt, un tableau figuratif de Kandinsky.

4°) L'architecture du musée date de la fin des années 1920. C'est une architecture à la fois grandiose et aux lignes épurées qui annoncent l'art du IIIe Reich. Ce n'est pas "beau" en soi mais c'est un témoignage artistique impressionnant de cette époque. L'escalier central a vraiment des proportions imposantes.

5°) Le musée possède une importante collection de verres de toutes les époques. On peut notamment admirer de très belles oeuvres de l'Ecole de Nancy et du Jugendstyle.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Extérieurement, les lignes rectilignes du musées font un peu froid dans le dos... ce qui est gênant quand la température est en dessous de 5°c...

Voici quelques photos de ce musée :

Une vue aérienne ancienne du musée qui montre un aperçu d'ensemble

Un des pavillons situés aux extrêmités des façades qui annoncent le goût architectural de l'époque nazie.

La façade d'entrée des collections permanentes du musée

L'escalier monumental dans le hall central du musée

Une salle du musée du Verre

Lucas Cranch l'ancien, Le couple mal assorti (ou le vieil homme amoureux), vers 1530.

Jan Josephsz Van Goyen, Paysage panoramique avec une vue d'Arnheim, vers 1646

Franz Xaver Messerschmidt (1736-1783), Homme baillant.

Bernardo Bellotto, dit le Canaletto, Vue de l'église Saint-Charles, Vienne, vers 1760

Adolph Von Menzel, Une rue parisienne, 1869

Emil Nolde, Jardin de fleurs (ou Fille au bain), 1908

Ernst Ludwig Kirchner, Deux filles (ou Deux filles nues parlant), vers 1910

Wassily Kandinsky, Vue de Murnau, vers 1910

Otto Dix, Portrait d'Adolf Uzarski, 1923

Alexander Archipenko, Figure noire assise, concave, 1916

n° 774 : Comptes et légendes de Paris

2011-12-12T01:44:00.000-08:00

Comptes et légendes de Paris ++++ (n° 15 115)

Le 10 décembre 2011, j'ai fini de lire le livre de Dominique FOING, Comptes et légendes de Paris, Denoël, 2011

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre montre combien Bertrand Delanoë est un génie de la communication alors que le bilan de sa gestion est un désastre absolu. Tout est dans la com' mais pour ce qui est des résultats et notamment des comptes, c'est catastrophique.

2°) Le livre montre que Bertrand Delanoë n'est pas du tout un type sympa et qu'il a horreur de la contradiction.

3°) Le livre n'est pas écrit par un affreux Jojo réactionnaire : Dominique Foing a été membre de la section socialiste du 4e arrondissement.

4°) Le chapitre II "brouillons de culture" commence par une anecdote amusante. Pierre Bergé aurait déclaré à propos de l'éventualité de voir Christophe Girard devenir ministre de la Culture : "Et pourquoi pas Rika Zaraï au ministère de la santé ?".

5°) Le dernier chapitre "Du chewing gum dans l'éthique" explique de manière fort bien argumentée, pourquoi Anne Hidalgo peut affirmer que s'il arrive que la Ville de Paris perde en 1ère instance devant le juge administrative, elle gagne systématiquement devant le Conseil d'Etat... C'est édifiant. Ce qui est rapporté concernant la jurisprudence relative aux Délégation de Service Public (DSP) est même sidérant !

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Les idolâtres du Grand Bertrand affirmeront que c'est un réquisitoire sans nuance. Cependant pour la plaidoierie, il suffit d'ouvrir n'importe quel journal d'information municipale et même de nombreux média. L'éloge de la gestion du maire de Paris y était jusqu'ici comme un réflexe pavlovien et c'est justement pourquoi ce livre critique semble relever du crime de lèse-majesté.

2°) On pourrait ajouter certains chapitres par exemple concernant les rapports avec les maires d'arrondissement (de droite... comme de gauche) ou à propos de la propreté de Paris eet de la gestion des déchets.

En tout cas un livre vraiment très argumenté qui a demandé à son auteur un énorme travail de documentation et d'information. A lire par tous les citoyens parisiens qui veulent avoir un avis éclairé sur la façon dont leur ville est gérée !

n° 773 : Shame

2011-12-11T05:39:00.000-08:00

Shame +++ (n° 15 114)

Le 9 décembre 2011, je suis allé voir le film "Shame".

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un film qui montre un cadre new yorkais accro au sexe et qui donc n'arrive plus à se contrôler. Une longue dérive dans laquelle intervient aussi sa soeur qu'il héberge et qui elle ne va pas bien non plus. Dans le film The Lady, on ne nous montrait que le côté positif d'une femme, ici c'est vraiment... le contraire.

2°) Michael Fassbender réussit à nous montrer les aspects les plus intimes de l'être humain (je passe les détails). Une vraie prouesse d'acteur ! Dès le début du film il nous livre son intimité physique, ce qui fait que dans le reste du film, on s'intéresse à son intimité "mentale" et on n'en a pas fini d'être surpris !

3°) Le film se passe à New York. J'adore cette ville.

4°) J'ai beaucoup aimé le passage où le protagoniste écoute chanter sa soeur "New York, New York". Outre la beauté de cette chanson, le fait qu'il laisse couler une larme peut s'interpréter de différentes façons mais à mon avis il s'agit du fait qu'il se rend compte que son addiction le conduit à négliger d'autres aspets de l'Humanité. D'autres trouvent cette scène trop longue (c'est l'avis de Marcozeblog dont je peux donenr l'avis en exclusivité !). Moi, je l'ai vraiment beaucoup appréciée : ce moment de poésie permet aux spectateurs de souffler.

5°) Le héros écoute sur sa chaîne les variations Goldberg de Bach. Quel bonheur aussi de les entendre dans ce film qui pour le reste est vraiment très sombre !

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'idée qu'un hétérosexuel quand il a besoin de se soulager peut aller faire un tour dans une baisodrome homo me paraît pour le moins saugrenu.

2°) Il y a certains moments où le film traîne un peu en longueur. Les scènes finales quand il retrouve sa soeur (je ne détaille pas là encore) sont vraiment les plus insoutenables.

Un film à ne pas mettre devant les yeux de tout le monde car il peut heurter la sensibilité de certains. Par contre, pour ceux qui croient encore aux histoire de beaux princes et de belles princesses a un âge très avancé, il peut permettre de mieux comprendre le genre humain.

n° 772 : The Lady

2011-12-08T09:11:00.000-08:00

The Lady +++I (n° 15 111)

Le 8 décembre 2011, je suis allé voir le film The Lady de Luc Besson.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un film superbe qui montre la force d'une femme confrontée à une dictature militaire.

2°) Le film montre aussi la force du lien entre Aung San Suu Kii et son mari (de nationalité britannique).

3°) Comme souvent dans les films de Luc Besson, il y a une très bonne qualité photo.

4°) Il faut voir ce film pour la performance de Michelle Yeoh, l'actrice qui interprète Aung San Suu Kii.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Le film est un peu trop manichéen. D'un côté il y a les affreux jojo et de l'autre côté une femme parfaite sans aucun défaut. J'aurais aimé un peu plus de densité psychologique dans les personnages. Personne n'est complètement tout blanc ou complètement tout noir.

Un film à voir car il permet d'avoir davantage confiance en l'Humanité

n° 771 : Les Thibault (volume I)

2011-12-07T09:40:00.000-08:00

Les Thibault, I ++++ (n° 15 110)

Le 7 décembre 2011, j'ai fini le livre de Roger MARTIN DU GARD, Les Thibault, volume I, Folio, Edition 2008, 1 (Le Cahier gris, Le pénitencier, La Belle saison, La Consultation, la Sorellina), 1921-1923

Ce que j'ai beaucoup aimé :

1°) C'est une saga familiale qui a quelque chose qui rappelle Zola mais avec une complexité psychologique des personnages beaucoup plus grande même si l'hérédité n'est pas absente (par exemple le sentiment de force intérieur des Thibault). J'ai adoré !

2°) Il y a vraiment des passages qui sont d'une précision psychologique admirable notamment à propos de la vieillesse :

P 523 : "Comme les êtres les plus droits peuvent vivre à l'aise dans le mensonge"

P 527 à propos de Jérome De Fontanin, un coureur de jupons qui comment à se faire vieux "Ce matin, au tennis, comme il avait souffert ! Tous ces jeunes gens et ces jeunes filles, au regard clair, échevelés par le jeu, le col dégrafé, et les vêtements en désordre dans que rien pût altérer le charme triomphant de leur jeunesse ; tous ces corps flexibles, baignés de soleil, et dont la transpiration même était fraîche et répandait un parfum de santé ! Ah pendant les dix minutes qu'il avait passé là comme il avait cruellement mesuré la disqualification de l'âge ! Comme il avait eu honte et horreur de cette lutte quotidienne qu'il fallait maintenant mener contre lui-même, contre les flétrissures, la malpropreté, l'odeur de la vieillesse ! contre tous les signes avant-coureurs de cette décomposition finale, déjà commencée en lui !" (je trouve ce passage superbe).

Avec en contrepoint, un passage consacré au professeur Jolicourt qui dit p. 765 : "J'aime beaucoup les jeunes gens. Ils m'aident à ne pas vieillir par trop vite. Ils deviennt qu'il y a en moi, sous le professeur de littérature, un vieux poète éminent auquel ils peuvent parler hardiment".

3°) Sur la condition de vie des adolescents de la IIIe République la colonie péitentiaire que finance M. Thibault père en Picardie montre que ce genre de structure fonctionnait bien mal...

4°) Le roman est intéressant en ce qui concerne les préjugés qui existaient encore au début du XXe siècle envers les Protestants (M. Thibault envers la famille De Fontanin).

5°) Sur la colonisation de l'Afrique, ce passage montre toute une dimension souvent peu évoquée p.547 : "Cette liberté des Blancs au milieu des Noirs ! Ici, on ne soupçonne pas ce qu'elle peut être, cette liberté-là ! Aucune règle, aucun contrôle ! Tu n'as pas à craindre le jugement d'autrui ! Saisis-tu ? Peux-tu comprendre ça ? Tu as le droit d'être toi-même, partout et toujours. Tu es aussi libre devant tous ces noirs que tu l'es ici; devant ton chien. Et en même temps, tu vis au milieu d'être délicieux, pleins d'un tact et de nuances dont tu n'as pas idée !"

6°) J'ai découvert que la chason "A la pêche aux moules, je ne veux plus aller, maman" existait déjà au début du XXe siècle !

7°) Il y a un passage où Antoine Thibault donne dans l'Existentialisme avant l'heure. On croirait vraiment un passage du livre de Sartre, L'existentialisme est un humanisme p. 705:" Liberté complète, à la condition de voir clair... C'est assez dangereux, en somme. Mais cela ne réussit pas mal. Tout dépend de la qualité du regard. Voir clair... S'observer de cet oeil libre, lucide, désintéressé, qu'on acquiert dans les laboratoires. Se regarder cyniquement penser, agir. Se prendre exactement pour ce qu'on est. Comme corollaire : s'accepter tel qu'on est... Et alors ? Je serais bien près de dire : tout est permis... Tout est permis du moment qu'on est pas dupe de soi-même ; du moment qu'on sait ce qu'on fait, et, autant que possible, pourquoi on le fait!".

"Presque aussitôt, il sourit aigrement : "Le plus déroutant, c'est que, si l'on y regarde attentivement, ma vie - cette fameuse "liberté complète" pour laquelle il n'y a ni bien ni mal - elle est à peu près uniquement consacrée à la pratique de ce que les autres appelent le bien".

8°) On trouve la clé qui permet de comprendre nombre des personnages des Thibault à la fin de ce volume, p. 868 dans des propos de Jacques Thibault " On éprouve quelquefois des choses... On a des espèces d'élans vers ceci... ou cela.. Des élans qui jaillissent du plus profond ... N'est-ce pas ? ... On ne sait pas si les autres éprouvent la même chos, ou bien si on est... un monstre !.. Comprends-tu ce que je veux dire, Antoine ? [...] Pour nous autres, qui ne savons pas, c'est terriblement angoisant, vois-tu... Ainsi tiens, un exemple : quand on a treize, quatorze ans, ces désirs inconnus qui montent comme des bouffées, ces pensées troubles qui vous envahissent sans qu'on puisse s'en défendre, et dont on a honte, et qu'on dissimule douloureusement comme des tares... Et puis, un jour, on découvre que rien n'est plus naturel, que rien n'est plus beau même... Et que tous, tous comme nous, pareillement... Comprends-tu ? Eh bien voilà, il y a des choses obscures... des instincs... qui se dressent et pour lesquels, même à mon âge, Antoine, même à mon âge... on se demande... on ne sait pas..."

9°) Ce roman montre le caractère irrationnel de l'être humain avec par exemple la façon dont Rachel quitte Antoine, dont Mme de Fontanin accepte le caractère volage de son mari, dont Jacques cherche à comprendre sa relation avec Jenny De Fontanin.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Le roman est un peu naïf concernant "l'amitié particulière" entre Jacques et Daniel par laquelel commence le roman. Cela peut, peut-être, permettre à certains parents de se rassurer !

2°) Il y a quelques pages qui sont mal imprimées... Les éditions Folio ce n'est plus ce que c'était !

n° 770 : La Marine d'argent d'Abraham Van Beyeren

2011-12-04T14:02:00.000-08:00

La marine d'argent d'Abraham Van Beyeren +++ (n°15 106)

Voici un tableau sur leque je souhaite faire un article car pour des raisons personnelles cette oeuvre m'intéresse de près depuis cet automne 2011. Il s'agit du tableau "Marine d'argent" d'Abraham Van Beyeren (1620-1690), oeuvre datée des années 1640 et que l'on peut voir au Louvre dans les salles de la collection Croÿ et que j'ai photographiée le 21 octobre 2011.

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce peintre hollandais réussit à faire des marines qui sont vraiment pleine de vie à la manière de certaines scènes de vie quotidienne faite par Bruëgel ou Ostade. On peut ainsi noter certains éléments caractéristiques des marines de ce peintre. On peu noter tout d'abord la présence d'oiseaux qui donnent de la vie et du volume au ciel et à la mer :

ainsi que la présence au 1er plan de barques de pêcheurs qui tirent des filet et donc créent une masse qui donne de l'importance à cette partie du tableau avec donc là encore un effet de profondeur avec aussi des décors à l'horizon comme des moulins :

2°) j'aime aussi la façon légère dont sont peints les voiliers dont notamment ces deux grands bateaux qui occupent la partie droite du 2e plan :

avec un détail du drapeau des Provinces unies que l'on peut voir à la poupe du bateau situé au 1er plan :

Ce que j'aime moins :
1°) Ce n'est pas la plus belle marine de Van Beyeren mais c'est la plus belle que l'on peut voir au Louvre... A défaut d'autre chose, l'amateur de peintures se contente de ce qu'on peut voir dans les collections publiques.

2°) Van Beyeren est surtout connu pour les natures mortes animales que j'apprécie beaucoup moins (on peut en voir deux exemplaires au Louvre dans le département "Peintures hollandaises" de l'aile Richelieu)

3°) Bien sûr en matière de marine, Van Goyen reste insurpassable notamment grâce à sa façon de représenter le ciel.

n° 769 : 1000m en moins de 20mn

2011-12-03T10:27:00.000-08:00

1 000m en moins de 20mn ++++ (n°15 106)

Voilà un article qui va peut-être en faire ricâner certains... Tout le monde n'est pas un sportif né. Ce matin à la piscine Valeyre dans le 9e arrondissement de Paris, j'ai fait mes 1 000m en crawl en 19 mn 45 secondes et 84 dizièmes...

Ce que j'ai aimé :
1°) Cela fait des années que je fais des 1 000m en crawl et je suis heureux de faire des progrès. En 2001, mon meilleur temps était supérieur à 26mn. C'est en 2004 que je suis passé sous la barre des 25mn, en 2005 sous la barre des 23 mn et en 2008 sous la barre des 21mn. Depuis les résultats ne s'étaient pas améliorés. Ces derniers temps, mes résultats étaient en nette amélioration. Je suis content d'être passé aujourd'hui sous le seuil psychologique des 20mn avec un temps de 19 mn 45 secondes. Ce n'est pas un temps de champion olympique mais cela fait une moyenne inférieure à 2mn par centaine de mètres parcourus.

2°) j'ai un peu traîné sur les 250 premiers mètres puisque je les ai parcourus en 5mn10. Cela veut donc dire que j'ai accéléré pendant les 750m suivant et que je les ai parcourus en 14mn 35. A ce rythme-là, j'aurais même pu passer sous la barre des 19mn. Des progrès sont encore possibles !

3°) Quand on est en forme et que l'on réussit à avancer à cette vitesse on a un réel sentiment de bien-être et de plénitude qui est difficilement descriptible...

Pourvou qué sa dourre !

n° 768 : Contagion

2011-12-02T14:13:00.000-08:00

Contagion ++I (n° 15 105)

Le 2 décembre 2011, j'ai vu le film Contagion.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un film sur un thème qui m'a toujours intéressé : le risque d'une catastrope à l'échelle de l'Humanité et comment notre société moderne pourrait y faire face. Ici il s'agit d'une pandémie faisant plusieurs millions de victimees.

2°) Le film fait réfléchir sur la place des blogs comme contre pouvoirs (de manière pas très élogieuse puisque le blogueur (interprété par Jude Law) qui dénonce les industries pharmaceutiques s'avèrent être un escroc...). J'ai beaucoup aimé cette phrase : les blogs, ce sont des graffitis avec de la ponctuation !

3°) Le film rappelle fort justement que la "grippe espagnole" a fait en 1918 a provoqué la mort d'1% de la population mondiale (plus que les soldats morts sur pendant la Première guerre mondiale !).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) J'ai trouvé que le film manquait de rythme. Il y a je ne sais quelles étapes manquantes qui ne rendent pas le film assez intelligible. Le scénario m'a parfois paru très brouillon.

2°) Dans ce film, il y a un casting impressionnant (comme le souligne l'affiche) mais mise à part Kate Winslet et Jennifer Ehle (qui a des faux airs de Susan Sarandon) je n'ai pas été enthousiasmé par de nombreux interprètes.

n° 767 : Hitler

2011-11-30T14:35:00.000-08:00

Hitler ++++ (n° 15 103)

Le 28 novembre 2011, j'ai fini de lire le livre de Ian KERSHAW, Hitler, Penguin books, 2009, (1ère publication en deux volumes 1998-2000).

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est une biographie passionnante très bien écrit. L'ouvrage paru en un volume alors que la version initale était en deux. Cela gagne en unité.

2°) Le livre est captivant car à chaque page, on se demande comment tout cela a-t-il été possible. Une telle folie, une telle démesure et parfois aussi une telle bêtise.

2°) On apprend beaucoup de choses sur la jeunesse de Hitler mais surtout sur les années 20. On se rend compte que bien des mesures ont été prises pour essayer de bloquer les progrès du nazisme. Par exemple Hitler a longtemps été interdit de prendre la parole dans une grande partie de l'Allemagne.

3°) L'ouvrage est illustré par de nombreuses photographies et il comporte au début des cartes ce qui est une très bonne chose.

4°) A la fin du livre, le testament d'Hitler permet de bien comprendre la volonté évidente pour Hitler de mettre en oeuvre la Question juive. Il est impossible de dire qu'il ne savait pas.

5°) J'ignorais que Hitler s'était amusé à plusieurs reprises à dissoudre le Reichstag et à organiser des élections législatives alors que le parti nazi était le seul autorisé : à l'automne 1933, à nouveau en 1934 puis en 1938. De même le Reichstag a continué à être réuni assez régulièrement... pour entendre les discours du Führer et accepter les décisions prises. Il y a encore eu un vote en 1943 pour que Hitler ait le droit de démettre tout fonctionnaire sans besoin de motiver... comme s'il ne l'avait pas fait avant.

6°) L'auteur cite énormément le Journal personnel de Goebbels. Ce type là paraît encore plus abjecte que Hitler.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) A la fin du livre il y a des longueurs. L'auteur tend de plus en plus à faire une description détaillée de la 2e Guerre mondiale et s'éloigne parfois du coeur du sujet : Hitler. Par exemple, il détaille très longuement les réseaux mis en palce contre Hitler dans l'armée. C'est un sujet intéressant mais Hitler n'y était pas pour grand chose et cela fait oublier qu'il y a eu de nombreux autres courants de Résistance.

2°) Pour lire ce livre, il ne faut pas manquer d'endurance car il fait très de 1000 pages et les caractères sont minuscules.

3°) Une petite chronologie en fin de livre aurait pu être utile.

n° 766 : Exposition : Gaz à tous les étages

2011-11-27T01:35:00.000-08:00

Gaz à tous les étages ++ (n°15 100)

Le 26 novembre 2011, je suis allé voir l'exposition "Gaz à tous les étages" à la Biblitohèque Forney

Ce que j'ai aimé :

1°) Cela m'a permis pour la 1ère fois de visiter une exposition dans l'Hôtel de Sens.

2°) C'est une exposition qui permet de rentrer dans des intérieurs parisiens de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle (notamment cuisines et salle de bain).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) J'avoue que j'ai eu beaucoup de mal à m'intéresser à de nombreux objets présentés : cuisinières, fers à repasser, baignoires,...

2°) Je pensais que l'exposition permettrait de découvrir davantage les salles de l'Hôtel de Sens. J'ai été pour le moins déçu.

n° 765 : les Immortels

2011-11-26T12:05:00.000-08:00

Les immortels - (n° 15 099)

Le 26 novembre 2011, je suis allé voir le film "Les immortels"

Ce que je n'ai pas aimé :

1°) J'avais bien aimé le film 300 (voir mon article du 22 mars 2007) car il s'inspirait vraiment de l'histoire grecque. En ce qui concerne Les immortels par contre c'est absolument n'importe quoi. On ne peut même pas parler de mythologie car le Thésée de la mythologie grecque n'a AUCUN rapport avec ce que nous raconte ce film.

Ce que j'ai quand même aimé :

1°) Pour ceux que cela peut intéresser, le film permet d'admirer longuement le physique d'Henry Cavill. J'ai aussi retrouvée l'artiste Frida Pinto qui apparaissait dans le film que j'avais vu la veille : Or noir.

2°) C'était la première fois que je voyais un film en 3D. L'effet visuel est vraiment réussi.

3°) Il y a des paysages et des scènes de batailles qui rappellent le Seigneur des Anneaux.

n° 764 : Or noir

2011-11-25T12:50:00.000-08:00

L'Or Noir +++ (n° 15 098)

Le 25 novembre 2011, je suis allé voir le film Or noir

Ce que j'ai aimé :

1°) J'avais un peu peur que le film oppose les gentils traditionnalistes opposés à l'argent du pétrole aux méchantes et corrompus modernistes partisans de l'exploitation du pétrole. C'est finalement beaucoup plus subtile que cela.

2°) Le personnage du héros principal, le prince Auda, interprété par Tahar Rahim (un acteur français), est vraiment intéressant car on voit comment un personnage apparamment de second plan réussit à se laisser porter par l'Histoire et même à faire très bonne figure.

3°) Un grand bravo pour la musique du film qui est vraiment superbe.

4°) On retrouve la patte de Jean-Jacques Annaud pour la qualité des images : on peut admirer de superbes vues du désert.

5°) Mark Strong est vraiment parfait dans le rôle du roi Amar.

6°) Le film est intéressant pour comprendre l'Islam. Il aide à comprendre la force de cette religion quand on comprend les questionnements par raport à l'exploitation pétrolière, à la modernité et à l'Occident.

7°) Finalement, le scénario est assez surprenant. Il y a vraiment des rebondissements car tout n'est pas cousu de fil blanc et les personnages ont une psychologie qui n'est pas sans intérêt.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) J'ai eu du mal à trouver qu'Antonio Banderas était crédible en Cheikh arabe.

2°) L'histoire tombe un peu parfois dans le tartignole... la gentille princesse amoureuse du prince d'une famille rivale, cela n'est pas très novateur.

3°) Le film se passe dans un lieu finalement assez désincarné : on est quelque part en Arabie sans trop savoir où. On a un peu trop l'impression qu'il s'agit d'un conte.

n° 763 : Les aventures de Tintin : le Secret de la Licorne

2011-11-19T10:40:00.000-08:00

Les aventures de Tintin : le secret de la Licorne +++ (n° 15 092)

Le 19 novembre 2011, je suis allé voir le film Les aventures de Tintin : le secret de la Licorne.

Ce que j'ai aimé :

1°) Spielberg a bien reussi à rendre l'ambiance de la bande dessinée de Hergé. Les personnages de Tintin, du capitaine Hadock, des Dupont/d sont crédibles.

2°) Certains décors sont très réussis. Par exemple celui du sultanat où se trouve la 3e maquette du bateau la Licorne.

3°) Les images de synthèses qui mêlent réalité et animation sont bien réussies.

4°) Il y a un génial combat de grues de port. Une séquence très réussie.

5°) Milou est parfait. Aussi bien que le chien de The Artist !

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il y a quelques longueurs... mais j'ai toujours trouvé que c'était le cas aussi des albums de la série Tintin (j'ai toujours préféré Astérix).

2°) Le château de Moulinsart, notamment sa façade, m'a semblé tout rikiki.

3°) D'après l'échantillon issu du public de moins de 10 ans avec qui j'avais à nouveau l'honneur d'assister à ce film, certaines scènes sont un peu violentes.

4°) Il est quand même dommage que l'on ne reconnaisse pas du tout certains acteurs qui jouent dans ce film : Jamie Bell et Daniel Cregg.

5°) Dans mon imagination, la castafiore était un personnage vraiment horrible alors que dans le film elle a vraiment une voix superbe.

n° 762 : L'âge d'or de la photographie albanaise

2011-11-18T10:04:00.000-08:00

L'âge d'or de la photographie albanaise : la dynastie Marubi et les rhapsodes de lumière 1858-1945 ++++ (n° 15 091)

Le 16 novembre 2011, je suis allé voir l'exposition "L'âge d'or de la photographie albanaise : la dynastie Marubi et les rhapsodes de lumière 1858-1945.

Ce que j'ai beaucoup aimé :

1°) C'est une exposition qui permet de mieux connaître un pays européen méconnu : l'Albanie. Les photographies permettent de découvrir les armées de la révolution nationale albanaise contre la domination ottomane en 1912. Cela vaut le détour.

2°) On peut admirer de superbes portraits d'hommes et de femmes albanais avec notamment un étonnant portrait d'homme travesti en femme.

3°) L'exposition montre l'existence de différentes communautés : les musulmans, les catholiques et les orthodoxes. Il est intéressant de voir à quel point les tenues nous semblent aujourd'hui très proches (par exemple même les femmes catholiques sont voilées).

4°) On peut voir de très beaux paysages avec ces ponts si typiques de l'Europe des Balkans et qui font penser au roman d'Ivo Andric, Le pont sur la Drina (même si ce roman se passe en Bosnie).

Une exposition très belle esthétiquement, intéressante d'un point de vue historique et qui ne manque pas de poésie. A voir donc ! Je rappelle que le mercredi à partir de 17h, l'accès à la Maison Européenne de la Photographie est gratuit.

n° 761 : L'âge d'or des Hollandais : la collection Kremer

2011-11-13T08:20:00.000-08:00

Ilone et George Kremet, héritiers de l'âge d'or hollandais ++I (n° 15086)

Le 13 novembre 2011, je suis allé voir l'exposition "Ilone et George Kremer, héritiers de l'âge d'or hollandais" à la pinacothèque de Paris.

Ce que j'ai aimé :

1°) Cette exposition permet de mettre à nouveau l'accent sur un courant artistique que j'apprécie particulièrement : la peinture hollandaise du XVIIe siècle.

2°) Il y a quelques oeuvres très intéreessantes (notamment le De Hochs que... l'on voit sur l'affiche et un intérieur d'église d'Emanuel De Witte).

Ce que j'ai moins aimé :
1°) Il s'agit d'une collection commencée très récemment par des personnes qui ont certainement pas mal d'argent mais on ne peut que regretter le côté très ecclectique des oeuvres choisies avec notamment des oeuvres qui donne dans la bondieuserie de la Contre-Réforme qui ne sont pas du meilleur goût. Le 1er tableau a été acheté en 1995 et on peut avoir l'impression que les achats n'ont que pour seul motif l'accumulation d'oeuvres hollandaises du XVIIe siècle.

2°) Les marines ne sont pas très enthousiasmantes... Il manque une marine d'Abraham Van Bejeren !

3°) Je me suis rendu compte que j'avais en fait déjà vu cette collection lors d'un passage à Cologne en 2008 !

n° 760 : L'exercice de l'Etat

2011-10-31T05:17:00.000-07:00

L'exercice de l'Etat +I (n° 15 073)

Le 31 octobre 2011, je suis allé voir le film "L'exercice de l'Etat"

Ce que je n'ai pas aimé :

1°) On m'avait annoncé un film sur la vie trépidente d'un homme politique, un ministre. En fait, il y a de nombreux passages où je me suis embêté. Des passages qui sont complètement absurdes comme le moment où le ministre se retrouve dans la caravane de son chauffeur remplaçant.

2°) Je n'ai pas du tout été convaincu par Olivier Gourmet en ministre. Cela m'a rendu le film pénible à suivre. De même Michel Blanc en haut fonctionnaire et directeur de cabinet, je ne suis pas convaincu.

Ce que j'ai aimé :

1°) Le film montre bien que la politique est un monde de requins... mais je ne suis pa sûr qu'il fallait un film pour démontrer cela.

2°) Quelques acteurs sont très bien dans leur rôle : Zabou Breitman en chargée de communication, Laurent Stocker en membre du cabinet (il a la classe nécessaire) et l'acteur qui joue le Premier Ministre qui a vraiment quelque chose qui rappelle François Fillon.

3°) Un film qui permet aussi de voir -un peu- les ors de la République.

n°759 : Exposition Expressionismus & Expressionismi

2011-10-23T06:32:00.000-07:00

Exposition Expressionismus & Expressionismi +++I (n° 15065)

Le 23 octobre 2011, je suis allé voir l'exposition Expressionismus & expressionismi à la pinacothèque de Paris.

Ce que j'ai aimé :

1°) L'exposition présente des oeuvres de peintres allemands du début du XXe siècle que j'ai appris à apprécier grâce à plusieurs séjours en Allemagne : Nolde, Schmidt-Rottluff, Kirchner,... On ne peut qu'être content qu'une exposition soit consacré à Paris à de tels peintres qui sont trop peu connus en France.

2°) Les oeuvres de Nolde qui sont présentées vraiment sublimes.

3°) L'ensemble de la présentatio est belle à voir. Les couleurs choisies pour les murs de présentation sont apropriés ( ce qui n'est pas le cas par exemple du bleu criard de l'exposition consacrée à la Cité interdite au Louvre).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'exposition prétend tomber dans une vision très pédagogique en opposant de manière très caricaturale le mouvement Die Brücke et le mouvement du Blau Reiter. Cette vision manichéenne de l'Histoire de l'Art est fort surprenante.

2°) Ce qui est encore plus dommage et qu'outre ce manichéisme de fond, les cartels explicatifs sont souvent d'un ésotérisme incompréhensible pour le commun des mortels. Les commissaires de l'exposition se sont faits plaisir avec un jargon incompréhensible du commun des mortels. Sans doute ce travers qui fait croire à certains que par des propos obscurs on peut passer pour plus intelligent et cultivé que les autres !

3°) On peut se demander si les gardiens de la Pinacothèque qui surveillent l'entrée dans l'exposition et le public dans les salles sont recrutés sur leur talent pour être mal aimable. Si tel est le cas, c'est très réussi !

n° 758 : Germania

2011-10-21T04:09:00.000-07:00

Germania de Simon Winder ++ (n° 15 053)

Le 19 octobre 2011, j'ai fini de lire le livre de Simon WINDER, Germania, Picador, 2011.

Ce que j'ai aimé :

1°) L'auteur (anglais) montre un amour débordant pour l'Allemagne et son Histoire.

2°) On peut découvrir grâce à ce livre de nombreuses anecdotes intéressantes et des artistes pas toujours bien connus.

3°) Le livre

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'auteur se laisse souvent aller à des considérations personnelles complètement débiles sur la culture allemande (par exemple dans les premières pages sur la nourriture).

2°) L'auteur est viscéralement anti-français. A un tel point que cela tombe parfois dans la bêtise.

3°) Il y a deux cartes au début du livre mais elles sont très insuffisantes pour pouvoir se repérer.

n° 757 : Les habits neufs du président Mao

2011-10-17T13:57:00.001-07:00

Les habits neufs du président Mao +++ (n° 15 059)

Le 16 octobre 2011, j'ai fini de lire le livre de Simon LEYS, Les habits neufs du président Mao, éditions Ivréa, 2009, 1ère édition, Champ Libre, 1971

Ce que j'ai aimé :

1°) L'auteur explique par le détail comment la Révolution culturelle est en fait une reprise en main du pouvoir par Mao Zedong qui avait été mis au placard après l'échec du Grand bon en avant (en 1959). Le Grand timonier reprend la main à partir de 1966 en agitant les mouvements "gauchistes" qui réussissent à mettre par terre les cadres du Parti communiste.

2°) Il est amusant de constater que très rapidement, c'est l'armée qui a récupéré le pilotage de la pseudo "Révolution culturelle" au moment même où en France les gauchistes prétendaient s'en inspire contre le pouvoir du général de Gaulle... un grand paradoxe de l'Histoire.

3°) L'ouvrage rappelle combien les tensions avec l'URSS étaient à leur paroxysme à la fin des années 1960 (avec des combats sur les frontières et même des menaces d'attaque nucléraire).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ouvrage paraît aujourd'hui un peu laborieux. Il serait bon que le propos soit synthétisé et réorganisé pour être plus compréhensible par un lecteur du début du XXIe siècle.

2°) Les biographies de la fin de l'ouvrage sont absolument indigestes à lire.

3°) En matière de relations internationales, l'auteur présente les dirigeants communistes chinois comme des bons samaritains, pas sûr que ce soit si simple que cela !

n° 756: La Cité interdite au Louvre

2011-10-16T01:40:00.000-07:00

La Cité interdite au Louvre ++I (n° 15 058)

Le 7 et le 14 octobre 2011 (en deux fois) je suis allé voir l'exposition "La Cité interdite au Louvre".

Ce que je n'ai pas aimé :

1°) L'exposition est présentée dans 3 lieux différents du Louvre (la partie Louvre historique, le fond de la partie médiévale et la salle d'exposition située côté aile Richelieu). Il est donc possible de faire jusqu'à 4 fois la queue pour tout voir. Le pire est que la queue qui demande le plus d'attente est la 1ère partie (qui présente l'époque des Yuan et des Ming) : j'ai donc vu cette partie en avant dernier ! De plus, c'est parce que j'en ai parlé à une amie, autrement je n'aurais jamais su qu'il y avait une partie de l'exposition dans l'aile Richelieu.

2°) L'exposition a un design absolument horrible avec un bleu criard de très mauvais goût. Une influence de la République Populaire de Chine actuelle où un certain bon goût ne semble pas avoir survécu à la Révolution culturelle. De même certains cartels sont d'une légèreté et d'une indigence pour décrire certaines pièces présentées.

3°) Sur le fond, la volonté de mettre en parallèle l'histoire du Louvre et de la Cité interdite est très saugrenue. La Cité Interdite a été une résidence impériale depuis les Yuan jusqu'au début du XXe siècle. Or, le Louvre est pour l'essentie dans sa configuration actuelle avant tout un musée. Les rois sont partis depuis Louis XIV et une grande partie des agrandissements ont été fait soit pour le musée, soit pour le Ministère d'Etat (ministère des finances) [sous Napoléon III]. Cette expositition aurait eu vraiment davantage de sens par exemple à Fontainebleau, un palais agrandi par un grand nombre de souverains. Il est possible que ce soit les Chinois qui aient exiger le Louvre qu'ils devaient considérer comme plus prestigieux et tant pis si le parallèle avec la Cité interdite est absurde ! Pour le Parti Communiste Chinois, l'Histoire reste un domaine de savoirs que l'on peut plier à volonté...

4°) L'exposition conduit la partie "Louvre historique" a être en grande partie masquée pendant près de 6 mois. C'est fort dommage car ce sont des salles passionnantes pour comprendre l'histoire de la construction du Louvre (quand elles sont ouvertes ce qui n'est malheureusement pas toujours le cas). Ces salles telles qu'on peut les voir avec le mélange d'oeuvres sur la Cité Interdite n'ont plus aucun sens.

5°) La maquette de la Cité interdite est reléguée dans une salle au-delà du Louvre médiévale ce qui fait que je ne suis pas sûr que tous les visiteurs en profitent !

6°) Absolument rien ne permet de savoir que du XVIIe au XIXe siècle, pas un seul chinois n'avait le droit de mettre les pieds dans la Cité interdite : le lieu était réservé à la minorité Mandchoue arrivée au pouvoir avec l'avènement des Qing. Un détail qui doit gêner le discours nationaliste de la République Populaire de Chine mais qui permettrait de mieux comprendre les costumes présentés.

Ce que j'ai aimé quand même :

1°) Tous ceux qui s'intéressant à l'Histoire de la Chine ne peuvent pas manquer cette exposition. Elle présente par exemple des portraits privés et publics des empereurs Qing (notamment Kangxi et Kianlong) qui sont très intéressants (et que pour le coup il aurait été utile de faire un parallèle avec Louis XIV et Louis XV).

2°) L'exposition essaie de réfléchir aux liens entre la France et la Chine dès le Moyen Âge. Il y a par exemple une évocation des ambassades de Khan mongole qui n'est pas inintéressante (même si l'exposition ne se pose pas la question de savoir si ces Khans étaient... de Chine).

3°) Certains objets sont superbes. A noter unecoupe porcelaine blanche à décor secret de dragon de l'époque Xuande. On peut aussi voir de superbes rouleaux qui montrent une tournée d'inspection en Chine du Sud de l'empereur Kangxi (mais on pouvait en voir d'encore plus superbes il y a quelques années dans une exposition à Guimet).

4°) Dans la partie aile Richelieu, on peut noter une vitrine qui montre un lettré chinois du XVIIIe siècle aves des objets antiques. Il est intéressant de voir ces objets dans les vitrines situées de part et d'autre : un intéressant mélange de la Chine des Shang, des Han, des Ming et des Qing. Dommage qu'il n'y ait rien pour expliquer la dirversité des époques représentées.

5°) Certaines tenues d'empereurs ou de personnages de la Cour sont fort belles (même s'il serait quand même bon de nous dire dans quelle mesure elles ont été "restaurées" pour être rafraîchies).

6°) La projection des murailles de la Cité interdite sur les murs des douves de l'enceinte de Philippe Auguste est assez réussie (alors que certaines expériences passées dans ce même lieu était de très mauvais goût) :

n° 755 : Exposition La Macédoine antique au Louvre

2011-10-15T01:09:00.000-07:00

Exposition La Macédoine antique, le royaume d'Alexandre +++I (n°15 057)

Le 14 octobre 2011, je suis allé voir au Louvre l'exposition "La Macédoine antique, le royaume d'Alexandre".

Ce que j'ai aimé :

1°) Cette exposition est très instructive car -et ce n'est pas toujours le cas dans les expositions du Louvre- les cartels sont très insctructifs : ils sont complets et très lisibles (dans le fond et dans la forme).

2°) L'exposition ne se contente pas d'évoquer la période la plus connue du royaume de Macédoine (celle de Philippe II et d'Alexandre le Grand). Elle remonte aux périodes plus archaïques (jusqu'au VIe siècle).

3°) L'exposition permet de prendre conscience des magnifiques découvertes archéologiques qui ont eu lieu au XIXe et au XXe sièles mais aussi depuis quelques années. On peut voir par exemple de superbes poteries et des objets en or (métal qui était abondant dans les Balkans).

4°) On peut voir une vidéo qui propose une reconstitution d'une très belle demeure.

5°) On peut voir une très intéressante carte qui montre l'expansion progressive du royaume de Macédoine avant Alexandre.

6°) Je ne suis pas toujours fan des objets en argent mais dans cette exposition il y a vraiment de belles réalisations dans ce métal.

7°) Visuellement, l'exposition est très réussie : elle offre de belles perspectives et la première salle qui présente des découvertes dans l'ordre de leur "invention" archéologique est superbe.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ensemble de l'exposition nous fait entendre une petite musique : la Macédoine est en Grèce et rien qu'en Grèce (et donc pas dans "l'Ancienne République Yougoslave de Macédoine"). Pour éviter de froisser la Grèce, la question de la Macédoine actuelle n'est pas posée... Mais du coup, on en vient à penser que la Macédoine ne peut pas avoir changer de place, comme si par ce que les Francs au IVe siècle vivait dans l'actuelle delta du Rhin, la France pouvait revendiquer cette partie de l'Europe.

2°) La fin de l'exposition est consacrée à la période impériale romaine. Tout n'est pas du meilleur goût.

n° 754 : The Artist

2011-10-14T14:25:00.001-07:00

The Artist +++ (n° 15 056)

Le 14 octobre 2011, je suis allé voir le film The Artist.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un film où on ne s'ennuie pas même si la plus grande partie du film est "en muet". Cela fait notamment prendre conscience de l'importance de la musique qui accompagne les images.

2°) Le toutou de Jean Dujardin est absolument craquant. Il faudrait lui-donner un oscar.

3°) C'est aussi un film intéressant sur le passage du cinéma muet au cinémar parlant avec l'important renouvellement de stars que cela a provoqué. Cepandant c'est un thème qui a déjà été évoqué par un autre film que j'ai vu précédemment... mais je ne sais plus lequel.

4°) Le film donne envie de revoir des films de l'époque du cinéma muet.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'Histoire du film est quand même assez cucu-la-praline. C'est un bon film mais il ne faut quand même pas en faire un chef d'oeuvre du cinéma mondial.

n° 753 : Perspective Pollini : Concert Manzoni et Beethoven à Pleyel

2011-10-12T13:31:00.000-07:00

Pollini Perspectives : Manzoni et Beethoven ++ (n° 15 054)

Le 9 octobre 2011, je suis allé entendre le pianiste Maurizio Pollini qui interprétait "Il rumore del tempo" de Giacomo Manzoni et trois sonates pour pianos de Beethoven : La sonate n°21 "Waldstein", la sonate n°22, la sonate n°23 : "Appassionata".

Ce que je n'ai pas aimé :

1°) Le concert a commencé par l'interprétation d'Il rumore del tempo de Giacomo Manzoni, or j'ai trouvé que c'était très désagréable à entendre. Je n'ai pas du tout aimé.

2°) Après avoir subi Manzoni pendant 20 minutes, je n'étais plus très disponible pour entendre Beethoven. La sonate n°21 était encore à peu près agréable à entendre mais j'ai été usé par les deux sonates suivantes, notamment la n°23 qui finit par être stressante en raison des nombreux changements de rythme incessant.

Ce que j'ai aimé malgré tout :

1°) La composition de Manzoni utilise un texte de Georg TRAKL (1887-1914) qui est incroyablemetn visionnaire. La fin finit ainsi : "ton reflet sur la ville / où, froide et vile, / une race en décomposition / aux blancs petits-fils / prépare un sombre avenir". Ce texte nous parle du thème du déclin de l'Occident alors que la 1ère guerre mondiale n'avait pas encore eu lieu.

2°) Je ne remets bien sûr pas en cause le talent de Pollini qui est vraiment un pianiste impressionnant.

n° 752 : The Kaiser's Holocaust. Germany's Forgotten genocide

2011-10-03T00:52:00.000-07:00

The Kaiser's Holocaust, Germany's forgotten genocide ++++ (n° 15 045)

Le 3 octobre 2011, j'ai fini de lire le livre de David OLUSOGA et Casper W. ERICHSEN, The Kaiser's holocaust, Germany's forgotten genocide, Faber and Faber, paperback 2011, 1ère édition, Faber and Faber, 2010.

Ce que j'ai beacoup aimé :

1°) Le début du livre est passionnant pour mieux connaître les peuples de la Namibie actuelle, notamment les Herreros et les Namas (aussi appelés les Hottentots). Les auteurs montrent les phonomènes de syncrétisme religieux avec les protestants présents en Afrique du Sud depuis le tout début du XVIe siècle.

2°) L'ouvrage montre de manière très convaincante comment la colonisation du Sud-Ouest africain s'et accompagné d'un véritable génocide entre 1904 et 1907. Des généraux ont clairement indiqués que leur but était la disparition de peuples entiers jugés inutiles. Dans ce but, après des scènes de massacres systématiques, les forces coloniales ont ouvert des "camps de concentration" dans lesquels la population n'avait que quelques mois d'espérance de vie.

3°) L'ouvrage montre de manière aussi très intéressante comment les politiques menées dans les colonies ont préparé l'Europe aux violences qui ont marqué la 1ère Guerre mondiale et encore plus la Seconde guerre mondiale. Par exemple, les nazis voulaient pratiquer à l'Est de l'Europe la politique qui avait été mené par les Allemands dans le Sud Ouest africain;

4°) Il est surprenant d'apprendre combien les massacres commis en Afrique du Sud-Ouest été fort bien connu à la conférence de la paix de Versailles en 1919 (afin de retirer les colonies aux Allemands) t comment cette histoire a été oubliée après.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ouvrage manque de cartes et d'une chronologie.

n° 751 : Exposition : Edvard Munch, l'oeil moderne

2011-09-25T08:00:00.000-07:00

Edward Much, l'oeil moderne +++ (n° 15 037)

Le 22 septembre 2011, je suis allé visiter l'exposition "Edvard Munch, l'oeil moderne" au centre Pompidou.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est une exposition qui permet de beaucoup mieux connaître les créations du peintre norvégien Edvard Munch. On peut y voir un impressionnant ensemble d'oeuvres qui viennent des musées d'Oslo.

2°) L'exposition est intéressante car elle montre les liens entre la photographie (dont Munch était un adepte) et la peinture. De même, on peut mieux comprendre l'importance de l'apparitition d'images filmées qui conduisent le peintre à vouloir représenter des foules ou des chevaux en mouvement.

3°) L'exposition montre aussi comment certains tableaux sont devenus quasiment obsessionnels chez Munch (par exemple une jeune femme nue en pleurs).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) On ne peut qu'être sidéré par le côté narcissique du peintre. Cela n'est pas une rareté chez les artistes mais en ce qui concerne Munch cela tourne à l'obssession.

n° 750 : Habemus papam

2011-09-12T12:35:00.000-07:00

Habemus papam +++I (n° 15 024)

Le 12 septembre 2011, je suis allé voir le film Habemus Papam de Nanni Moretti.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est vraiment un film passionnant car il donne vraiment l'impression de rentrer derrière les coulisses du Vatican. C'est vraiment très réussi.

2°) Ce film est une fable merveilleuse sur l'exercice du pouvoir. En effet, ce pape élu qui craque et qui refuse de prendre ce poids sur les épaules nous fait comprendre combien la charge est lourde et aussi que pour assurer ce genre de charge il faut en vouloir. J'ai beaucoup aimé ce thème.

3°) Michel Piccoli -un acteur pour lequel je n'ai jamais eu une très grande passion- est très crédible en pape.

4°) Je retrouve toujours avec un grand plaisir les films de Nanni Moretti qui ont toujours une certaine poésie.

5°) La conclusion du film m'a bien plu.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) J'ai bien compris que la compétition de volleys entre les cardinaux du conclace devaient donner un peu déjanté au film mais c'est un peu lourdingue.

2°) Le film ne montre pas combien en fait même dans l'Eglise il y a de très fortes ambitions personnelles. Je ne suis pas sûr que tous les cardinaux craignent tous de devenir pape comme le film le laisse penser...

n° 749 : La maison de Luther à Wittenberg

2011-09-11T12:10:00.000-07:00

La maison de Luther à Wittenberg +++I (n° 15 023)

Le 16 juillet 2011, j'ai visité la maison de Luher à Wittenberg (Saxe Anhalt).

Ce que j'ai aimé :

1°) Le parcours est très bien fait. Grâce à un petite brochure en français, on peut très bien suivre la visite qui permet de mieux connaître la vie de Luther et les origines du ptotestantisme.

2°) La maison est sur plusieurs étages et c'est plutôt une belle demeure.

3°) On peut voir la table où travaillait Luther. Que l'on soit protestant ou pas, on ne peut pas rester insensible à cette pièce. L'endroit où il tenait ses fameux "propos de table".

4°) Le musée possède quelques tableaux de Cranach ce qui bien sûr n'est pas désagréable !

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il est difficile de comprendre à quoi ressemblait cet endroit à l'époque de Martin Luther... surtout que de son véritable domicile qui était acollé à "la maison Luther" il ne reste que les fondations.

n° 748 : baptistère et cloître de Fréjus

2011-09-01T08:20:00.000-07:00

Le baptistère et le cloître de Fréjus +++I (n° 15 013)

Le 30 août 2011, j'ai suivi la visite guidée du baptistère et du cloître de Fréjus (Var)

Ce que j'ai aimé :

1°) Le baptistère du Ve siècle est un des rares exemples en France de ce genre de bâtiments encore conservé en France. L'intérieur vaut vraiment le coup d'oeil.

2°) Le cloître du XVe siècle est rare car il est décoré par des petits panneaux colorés. Il était un lieu de passage ouvert aux habitants de la ville.

3°) La porte en bois de la cathédrale qui date du XVIe siècle est aussi intéressante. Elle a été sculptée à l'occasion d'un mariage entre la famille des comtes de Provence et les ducs de Savoie.

4°) La visite est gratuite pour les enseignants.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) La guide était fort aimable mais d'un point de vue historique les approximations étaient sidérantes....

2°) Le baptistère avait été transformé et donc en fait ce qu'on peut en voir ce sont des vestiges qui ont été redécouverts fort tardivement.

Porte (côté droit) de la cathédrale

Les chapiteaux du baptistère.

Le cloître

n° 747 : Wellington

2011-08-31T11:45:00.000-07:00

Wellington. The Iron duke +++I (n° 15 012)

Le 31 août 2011, j'ai fini de lire le livre de Richard HOLMES, Wellington, The Iron duke, Harper Perennial, 2007, (1ère édition 2003)

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un livre passionnant sur un personnage qui a beaucoup contribué à la défaite de Napoléon : Arthur Wellesley, comte puis du de Wellington (il n'a pris ce nom qu'au cours de la campagne d'Espagne en 1809).

2°) J'ai tout appris concernant les campagnes menées par Arthur Wellesley en Inde où son frère Richard était gouverneur-général (ce qui aide un peu). Par la suite, Richard a été ministre des affaires étrangères mais il a dû démissionner à cause de frasques sexuels.

3°) L'ouvrage est passionnant pour suivre les campagnes militaires au Portugal et en Espagne entre 1808 et 1814. On peut voir des cartes très claires qui permettent de bien comprendre les batailes.

4°) Le récit de la bataille de Waterloo est aussi passionnant.

5°) L'ouvrage montre le rôle joué par Wellington au moment des défaites françaises de 1814 et 1815. On voit que Wellington ne tenait pas à l'affaiblissement de la France. Il aurait même aimé en 1814 que Napoléon reste à la tête du pays...

6°) On apprend un peu mieux le rôle joué par Wellington en tant que 1er ministre pour l'émancipation des catholiques en 1829 (ce qui lui a valu une haine de la part d'une partie importante des Anglicans).

7°) Wellington a aussi été très impopulaire en raison de son hostilité aux réformes voulues par le mouvement chartiste.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ouvrage est très évasif sur la période 1830-1852, c'est-à-dire du moment où Wellington cesse d'être Premier Ministre jusqu'à sa mort. Cela représente tout de même 22 ans qui sont traité en près de 20 pages (des pp. 283 à 303). Le livre que j'ai lu sur la reine Victoria il y a quelques mois avait insisté sur les liens très forts entre la reine et le grand stratège (voir l'article du 5 octobre 2010)

2°) Je n'ai pas aimé lire certaines erreurs : p. 281, Charles X est désigné comme le fils de Louis XVIII !

n° 746 : la Bodleian Library

2011-08-28T00:20:00.000-07:00

La façade de la Bodleian Library depuis la Radcliff Camera

La Bodleian Library +++I (n° 15009)

Le 12 août 2011, j'ai suivi la visite guidée de la Bodleian Library d'Oxford.

Ce que j'ai aimé :

1°) La visite permet de voir Divinity school qui est une superbe salle du XVe siècle.

2°) On peut aussi voir la salle où se réunissent les dirigeants des collèges et de l'Université d'Oxford.

3°) Le passage par la bibliothèque elle-même permet d'avoir un aperçu de quelques livres anciens.

4°) Le lieu est impressionnant puisque c'est une bibliothèque fort ancienne et qui est gigantesque. Comme la Bibliothèque Nationale en France, tout livre paru en Angleterre doit être envoyé à la Bodleian Library.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) La visite ne permet de voir qu'une toute petite partie de la bibliothèque. On ne rentre pas par exemple dans les salles de la Radcliff camera. En même temps, on peut se réjouir que ce lieu reste consacré d'abord aux études et à la recherche et qu'il ne devienne pas un parc d'attraction.

2°) J'ai moyennement apprécié les thèmes choisis par la guide qui racontait plus sa vie qu'autre chose... Cela tombait trop souvent dans l'anecdotique.

Quelques vues :

La façade de la cour avec son décor caractéristique.

Statue de William Herbert (1580-1630), 3e comte de Pembroke, chancelier de l'Université d'Oxford. La statue est située dans la cour de la Bodleian Library.

Jacques Ier recevant la Bible dite "King James Bible" (bas-relief qui orne le dessus d'une porte de la cour)

Plafond de Divinity school, salle construite de 1427 à 1483 dans le style "gothique perpendiculaire" fort répandu en Angleterre à la fin du Moyen Âge. Dans cette salle, les étudiants soutenaient le grand oral qui marquait la fin des études (de théologie)

Une clé de voûte du plafond de Divinity school

Convocation House. Salle dans laquelle le Parlement s'est réuni au XVIIe siècle.

Une tête qui orne le tour d'une porte d'accès à la cour de la Bodleian Library

n° 745 : Code to Zero

2011-08-27T00:23:00.000-07:00

Code to Zero +++ (n° 15 008)

Le 27 août 2011, j'ai fini de lire le livre de Ken FOLLET, Code to Zero, Pan Books, 2001, 1ère édition, Mac Millan, 2000.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un livre passionnant pour nous replonger dans le contexte de la Guerre froide et la course à la conquête spatiale. Ce roman à suspens raconte le lancement du 1er satellite américain Explorer I en 1958.

2°) Ce roman est aussi intéressant pour les rapports passionnants entre espionnage, contre-espionnage, agent double. Cela garantit d'intéressants rebondissements.

3°) Le fait que le héros du roman, Luke ait été victime d'un vidage de sa mémoire nous permet de redécouvrir avec lui qui il est. Le procédé est assez intéresant : indice après indice il tatonne pour retrouver son identité.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il y a une série de flash-back avec l'époque de la 2nde Guerre mondiale. Je ne suis pas convaincu par l'effet que cela donne.

2°) Il y a quelques longueurs...

n° 744 : Thomas Cromwell

2011-08-25T12:08:00.000-07:00

Thomas Cromwell +++I (n° 15 006)

Le 16 août 2011, j'ai fini de lire le livre de Robert HUTCHINSON, Thomas Cromwell, The rise and fall of Henry VIII's most notorious minister, Phoenix Paperback, 2008, 1ère édition, 2007, Weiden and Nicolson.

Ce que j'ai aimé :

1°) Je ne connaissais presque pas ce personnage qui a joué un rôle clé pendant le règne d'Henry VIII : Thomas Cromwell a été le principal ministre de 1530 à 1540 : il incarne la rupture avec l'église catholique. Il est le ministre qui a orchesté la fermeture des établissements monastiques.

2°) Thomas Cromwell fait figure du parfait salaud. Il est protégé par Wolsey mais réussi à s'imposer comme principal ministre après la mise à l'écart de celui-ci. Il soutient d'abord Anne Boleyn avant de participer à l'élimination de celle-ci.

3°) Thomas Cromwell a utilisé les pires méthodes pour dissoudre les monastères : les moines ont été accusés de tous les pires crimes... on retrouve la même situation que lors de fin de l'ordre des Templiers au début du XIVe siècle.

4°) La chute de Thomas Cromwell le 10 juin 1540 ressemble à celle de Fouquet le 5 septembre 1661. La seule différence est que Cromwell a été condamné à mort. Autre différence, sur l'échafaud, il a été jusqu'à dire qu'Henry VIII était un roi si sage qu'il avait certainement raison de vouloir le condamner à mort.

5°) Je ne savais pas que dans le cadre de la politique de dissolution des ordres monastiques, Cromwell avait fait passer le Buggery Act de 1533 : c'est la 1ère loi pénale en Angletere et au Pays de Galles contre les homosexuels. La sanction prévue était la peine de mort (p.65). Pauvres bougres !

6°) J'ai enfin compris le lien de parenté entre Thomas Cromwell et Oliver Cromwell, le vainqueur de la guerre civile contre Charles Ier.Oliver descendait de Richard Williams, neveu de Thomas Cromwell : pour montrer sa parenté avec son oncle maternel, il a pris le nom de Richard Cromwell. Il est l'arrière grand-père d'Oliver.

7°) La chute de Thomas Cromwell nous rappelle encore une fois le nouveau virage opéré par Henry VIII en 1540 et la volonté de se démarquer des protestants luthériens et calvinistes considérés comme de dangereux hérétiques.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Comme toujours avec les salauds de l'Histoire, je me demande quels sont les moteurs psychologiques qui conduisent un personnage à ordonner les pires exactions.

2°) Il y a quelques longueurs... notament les textes cités intégrés dans le corps du récit.

n° 743 : Christ Church college d'Oxford

2011-08-24T09:46:00.000-07:00

Le lapin d'Alice au pays des merveilles

Christ Church College d'Oxford ++++ (n° 15 005)

Le 13 août 2011, j'ai visité Christ Church college d'Oxford.

Ce que j'ai aimé :

1°) Il s'agit du collège d'Oxford aux bâtiments qui ont le plus de magnificence comme en atteste le Hall, la cathédrale (qui est la chapelle de l'Université).

2°) J'avais déjà visité cet endroit avec des scolaires. En prenant le temps, cette fois-ci, j'ai pu enfin voir la petite galerie de peintures qui n'est pas désagréable à voir. J'ai par exemple un bon souvenir d'un portrait peint par Le Titien.

3°) J'ai pu voir des petits détails des façades que je n'avais jamais vus (par exemple la statue du cardinal Wolsey qui est le fondateur de ce collège au XVIe siècle).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) En plein mois d'août, la visite ressemble un peu à un passage dans un parc d'attractions tant il y a de visiteurs.

La cathédrale d'Oxford

Un détail de la cathédrale

Un autre détail de la cathédrale

Statue du cardinal Wolsey dans la cour principale

Le plafond du grand escalier du Hall

Le Hall (réfectoire)

Une assiette des étudiants de Christ Church college (avec le chapeau du cardinal Wolsey)

Vitrail du Hall avec les armoiroies des fondateurs et des clin d'oeils au livre Alice au pays des merveilles dans les coins.

Un détail du vitrail précédent avec les armes d'Henry VIII et du cardinal Wolsey

Le "dodo" d'Alice au pays des merveilles (dans le coin droit en bas du niveau supérieur de ce même vitrail).

n° 742 : Hitler's Private Library

2011-08-23T10:39:00.000-07:00

Hitler's private Library +++I (n° 15 004)

Le 11 août 2011, j'ai fini de lire le livre de Timothy W. RYBACK, Hitler's Private Library, Vintage Books, 2009, réédition 2010.

Ce que j'ai aimé :

1°) Voilà un ouvrage qui permet de se pencher sur la vie d'un personnage qui ne cesse de nous interroger : Adolf Hitler. Comment peut-on en arriver à être Adolf Hitler ? L'auteur a pris le parti d'essayer de reconstituer les livres lus par ce personnage (une partie des livres se sont retrouvés à la Bibliothèque du Congrès à Washington).

2°) L'ouvrage est justement intéressant aussi car il montre que les livres ont eu un parcours compliqué. L'auteur enquête pour savoir comment le livre s'est retrouvé en possession d'Hitler (Qui lui a offert ? Pourquoi ?..) puis comment l'ouvrage a encore voyager après la chute du IIIe Reich.

3°) J'ai déjà lu une biographie de Hitler (celle publiée chez Fayard par Marlis STEINERT) mais j'avais oublié la façon dont Hitler s'est emparé de la tête du parti nazi au début des années 20. Pages 52-55, il y a un passage passionnant sur la façon dont Hitler a obtenu l'exclusion d'Otto Dickel qui dénonçait l'inculture de Hitler. Celui-ci est allé jusqu'à démissionner du parti nazi à l'été 1921 pour obtenir l'éviction de Dickel puis les pleins pouvoirs dans le parti.

4°) Il est étonnant de constater que le livre que possédait Hitler quand il était soldat sur le front en France est un livre de Max OBORN consacré à l'architecture de Berlin. Hitler était fasciné par le livre qui débordait de nationalisme... alors que son auteur était juif !

5°) Il est sidérant de constater combien le livre d'Henry FORD, The International Jew, The World's foremost problem, a marqué Hitler dès les années 20. On pouvait y lire "l'Allemagne est aujourd'hui, à la possible exception des Etats Unis, l'Etat le plus contrôlé au monde par les Juifs". On ne peut que s'étonner que cet aspect du père du Fordisme soit si souvent passé sous silence... A un moment de sa carrière politique, Hitler avait un portrait de Ford derrière son bureau. L'entourage de Ford est à l'origine de la diffusion du sage des protocoles de Sion (p. 70).

6°) La bibliothèque d'Hitler comprenait bien évidemment toute une littérature raciste et ésotérique qui n'avait rien de scientifique par exemple l'ouvrage de GÜNTHER, typologie du peuple germain. Une autre bible était l'ouvrage d'un autre américain, Madison GRANT, La disparition de la Grande race, La base raciale de l'histoire européenne, traduit en allemand en 1925. (p. 95)

7°) Il est intéressant de voir comment un membre de l'Eglise catholique, Alois Hudal a essayé de faire une synthèse entre le nazisme et le christianisme (dans les "Fondations du National Socialisme) pour contrer l'athéisle anti-chrétien d'Alfred Rosenberg, Le mythe du XXe siècle.

8°) A la fin de sa vie, Hitler semble s'être beaucoup intéressé à Frédéric II. Il espérait comme lui pouvoir se remettre d'une situation désastreuse grâce à un retournement stratégique inespéré... Il a dû être bien déçu !

Ce que j'ai moins aimé :

1°) On ne comprend pas toujours après avoir lu ce livre comment Hitler a-t-il réussi à parvenir à un tel niveau de puissance. L'homme en devient parfois d'une banalité déconcertante. Il y aussi toujours ce risque de rendre ce type sympathique...

2°) D'un point de vue méthode, on ne sait pas trop si certains livres cités ont vraiment été lus par Hitler.

Le livre a été traduit en français sous le titre : Dans la bibliothèque privée d'Hitler paru au Livre de poche.

n° 741 : Magdalen college d'Oxford

2011-08-22T04:30:00.000-07:00

Le Magdalen college d'Oxford ++++ (n° 15 003)

Le 14 août 2011, j'ai visité le Magdalen college d'Oxford.

Ce que j'ai aimé :

1°) Par rapport au collège le plus connu d'Oxford, Christ Church college, le Magdalen college a plusiers atouts : il y a moins de touristes et il est situé à la périphérie du centre donc c'est un lieu calme et paisible.

2°) Le collège est encore plus ancien puisqu'il date du XVe siècle : on trouve dans la cour centrale un magnifique cloître.

3°) Comme à Christ Church, il y a un très ancien "Hall", le réfectoire.

4°) Il existe un immense parc qui dépend du collège. On peut y voir des biches et des cerfs.

5°) Comme dans beaucoup de bâtiments à Oxford, il y a un peu partout des têtes et des personnages scultpés dans les façades.

6°) La chapelle n'est pas aussi grande que la cathédrale d'Oxford mais elle est superbe. Notamment le mur du fond du choeur.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Je ne suis pas très convaincu par l'architecture classique du bâtiment construit par Christopher Wren derrière le bâtiment principal.

Le cloître

Une clé de voûte du cloître

Des personnages qui décorent le cloître

Le "Hall" (le réfectoire)

La chapelle

Le mur du fond du choeur de la chapelle

Un détail de la façade extérieur (situé à un angle)

Un autre détail de la façade

Le bâtiment construit par Wren

Un cerf

n° 740 : Globalization

2011-08-21T01:12:00.000-07:00

Globalization ++I (n° 15 002)

Le 4 août 2011, j'ai fini de lire le livre de Manfred B. STEGER, Globalization, Oxford University Press, 2009, (collection Oxford University Press).

Ce que j'ai aimé :

1°) Le début de l'ouvrage est très intéressant. Il décrypte les images de Ben Laden pour montrer combien lui-même est un personnage de la "globalization" (Monre, vidéo, moyens de communication,...).

2°) Page 54, il y a un passage très intéressant à propos du consensus de Washington mis au point par John Williamson dans les années 1970 : c'est l'origine des plans d'ajustement promu par le FMI.

3°) L'auteur montre que la globalisation a de nombreuses définitions : économique, politique, culturelle,... Sa définition la plus succinte est la suivante : "La globalisation fait référence à l'expansion et à l'intensification des relations sociales et de la conscience à travers le monde-temps et le monde-espace". (page 15)

4°) Je n'avais jamais pris conscience que la Chine avait aussi été touchée par l'épidémie de peste du XIVe siècle (page 26).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ouvrage est truffé de comparaisons entre des nombres qui n'ont pas beaucoup de liens entre eux. Leur seul intérêt est finalement assez démagogique.

2°) Le survol historique de la globalisation est très léger... Par exemple rien sur la définition du concept d'espace-monde par Fernand Braudel à propos de la Méditerranée.

3°) L'auteur semble n'avoir aucune source hors du monde anglo-saxon. Par exemple, sa connaissance de la distinction entre "mondialisation" et "globalisation" lui semble complètement étrangère.

n° 739 : Le palais de Blenheim

2011-08-17T08:59:00.000-07:00

Le palais de Blenheim ++++ (n° 14 998)

Le 15 août 2011, j'ai visité le palais de Blenheim à Woodstock dans la région d'Oxford en Angleterre.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un palais que je n'avais jusqu'ici visité qu'avec des élèves et donc sans avoir le temps de bien visiter. Cette fois-ci j'ai notamment pu voir le circuit consacré à Winston Churchill.

2°) J'ai eu le temps de vraiment profiter des jardins qui sont superbes et immenses. Un vrai plaisir.

3°) Il y a une très bonne cafétéria dans le château.

4°) L'architecture et les appartements officiels sont un très bon témoignage du baroque anglais.

5°) Les salles d'apparât rendent principalement hommage au grand personnage de l'époque : Louis XIV avec un énorme portrait du roi soleil. Il fallait bien montrer la grandeur de l'adversaire du duc Duc de Marlborough !

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Je n'ai pas du tout été convaincu par la nouvelle attraction présentée depuis quelques années : The untold story. Cela tourne au parc d'attraction.

2°) Dans les grands appartements, les bibelots et les tableaux consacrés à la famille des ducs de Marlborough sont fort intéressants mais les guides leur accorde un peu trop d'importace.

Différentes vues du palais et des jardins :

n° 738 : La planète des singes : les origines

2011-08-11T11:42:00.000-07:00

La planète des singes : les origines +++ (n° 14 992)

Le 10 août 2011, je suis allé voir La planète des singes : les origines.

Ce que j'ai aimé :

1°) Etant enfant, j'adorais quand la série de films de la Planète des singes passait à la télévision. J'avais hâte de voir ce film car je craignais qu'il ne soit pas à la hauteur. Je suis plutôt satisfait. Le scénario tient vraiment bien la route.

2°) Les effets spéciaux sont vraiment bien réussis. Les singes "animés" sont formidables.

3°) Le film se passe à San Francisco. Pour ceux qui connaissent la ville, on retrouve avec plaisir les lieux célèbres de la ville.

4°) On ne redira jamais que c'est un français qui est l'auteur de la série de livres à l'origine de la saga de la planète des singes : Pierre Boulle. Il est aussi l'auteur du Pont de la rivire Kwai. Un grand oublié de la littérature française. On ne peut pas savoir ce qu'il aurait pensé de ce film puisqu'il est mort en 1994.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) La fin (je ne dis rien) est un peu simple pour expliquer la fin des humains. Dans la série initiale, on comprenait que les hommes avaient utilisé l'arme nucléaire. J'aurais aimé que cela respecte cette idée.

n° 737 : La villa Max Liebermann

2011-08-10T00:13:00.000-07:00

Villa Max Liebermann ++++ (n° 14 991)

Le 21 juillet 2011, j'ai visité la Villa Liebermann située à Wannseee (banlieue Sud-Ouest de Berlin).

Ce que j'ai aimé :

1°) Cette villa est située à quelques centaines de mètres de la maison de la conférence de Wannsee dont j'ai parlé dans un article précédent (voir article du 26 juillet 2011). Son architecte est le même. Les deux maisons datent des années 1910. Elles sont dans un style néo-palladien qui n'est pas désagréable.

2°) La villa Liebermann n'a pas le pesanteur historique de la Maison de la conférence de Wannsee. Elle a été construite pour Max Liebermann un peintre du premier tiers du XXe siècle qui a joué un rôle artistrique très important à la Belle Epoque et surtout pendant la République de Weimar. Le lieu est consacré au peintre et à sa famille, avec l'intention de reconstituer le mieux possible l'endroit (cette tâche a commencé seulement au début des annéees 2000).

3°) Le peintre avait créé sur la parcelle de terrain qui est toute en longueur un magnifique jardin qui est devant et derrière la maison. C'est un véritable (petit) paradis. A l'étage, on peut voir des tableaux du peintre qui représente ce lieu.

4°) Comme à la maison de la conférence de Wannsse, c'est un des rares endroits où on peut profiter du lac.

5°) Max Liebermann, qui était juif et qui était âgé, a eu la bonne idée de mourir en 1935. (Voir son auto-portrait du musée des Beaux Arts de Leipzig que j'ai publié dans un article du 24 juillet 2011). La villa permet de comprendre ce qui est arrivé au reste de sa famille sous le IIIe Reich. Sa femme par exemple a été déportée.

6°) Il y a un petit salon de thé. Un endroit idéal pour manger car dans ce quartier très chic de Berlin, je n'ai pas vu beaucoup de restaurants. L'endroit est très résidentiel.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) A l'étage, l'exposition provisoire en cour, "Max Liebermann Am Meer" ne m'a pas enthousiasmé.

Voici deux vues des jardins et du lac :

n° 736 : Les lettres de cachet

2011-08-09T00:43:00.000-07:00

Les lettres de cachet +++I (n° 14 990)

Le 22 juillet 2011, j'ai fini de lire le livre de Claude QUéTEL, Les lettres de cachet, Perrin, 2011.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un livre passionnant à propos de la police et de la justice en France, et en particulier à Paris, aux XVIIe et XVIIIe siècles.

2°) L'ouvrage présente un tableau très complet des conditions de vie dans les prisons. J'ai été surpris d'apprendre à quel point de nombreux ordres monastiques s'étaient reconvertis en lieu de détention.

3°) L'auteur insiste sur l'idée que la légende noire des lettres de cachet est très exagérée. Elle était un moyen pour la Justice de pouvoir se saisir d'une personne par ordre du roi alors qu'autrement -si la personne n'était pas arrêtée au moment des faits- il était difficile d'enfermer une personne avant la décision de Justice... Les temps ont bien changé !

4°) Le livre montre qu'une grande partie des lettres de cachet (délivrées uniquement par le roi ou en son nom) sont demandées par des familles qui veulent mettre à l'écart un membre qui pose problème (cela peut aller du risque de mésalliance au cas dans lesquels la personne concernée est un véritable fou furieux).

5°) Je ne savais pas que la petite place située à l'angle entre la rue Saint-Antoine et la rue des Tournelles, donc juste à côté de la Bastille, était un lieu d'exécution. Par exemple, le chevalier de Rohan qui avait fomenté un coup d'Etat contre Louis XIV y a été éxécuté.

6°) J'ai été surpris d'apprendre que "l'aimable Régence" du duc d'Orléans et la période de gouvernement par le cardinal de Fleury avaient été l'époque où les lettres de cachet ont battu leur record. Cela est dû notamment à la volonté de lutter contre le Jansénisme dans le clergé (notamment parisien) et les scandales financiers qui ont marqué cette époque.

7°) Page 41, on apprend combien il y avait de prisonniers à la Bastille et qui ils étaient lorsqu'ils ont été libérés le 14 juillet 1789. Quatre avaient été condamnés par les tribunaux pour malversation (ils ont disparu dans la nature), deux étaient "tout à fait fous" et le dernier était un "correctionnaire" enfermé à la demande de sa famille (pour une histoire d'inceste avec sa soeur). Les deux fous, après avoir été promenés en triomphe dans tout Paris... avant d'être enfermés "discrètement à Charenton" dès le soir même....

8°) Il y a des passages très intéressants à propos des Lieutenants généraux de Paris, notamment de Sartine, un personnage bien connu des aventures de Nicolas Le Floch. L'arrestation du baron d'Holbach (Page 55) ferait une belle page de roman en raison de la politesse extrême de M. de Sartine.

9°) J'avais un peu oublié le nom des tours de la Bastille : tour de la Bertaudière, tour de la Bazinière, tour de la Comté, tour du Trésor, tour de la Chapelle , tour du Coin et tour du Puits.

10°) En 1784, l'architecte Corbet avait proposé à Louis XVI la création d'une place à l'emplacement de la Bastille. Le piédestale devait être fait grâce à la fonte des verrous et des chaînes de la prison d'Etat !

11°) Au début de l'année 1791, l'Assemblée Nationale a eu l'idée de rétablir les prisons d'Etat. Le peuple a très mal réagi et a saccagé le donjon de Vincennes le 28 février 1791.

12°) On aimerait beaucoup retrouvé l'ouvrage de Dubourg, Le mandarin chinois, chronique scandaleuse des monarques d'Europe. L'auteur, de son vrai nom Victor de la Cassagne est celui qui est reprsenté en cire dans une cage de fer au milieu des rats au Mont Saint-Michel. Il a été arrêté en 1745.

13°) Je ne savais pas à quel point les lieutenants de police luttaient contre le saphisme. Par exemple, cela est évoqué page 132.

14°) Page 167, on trouve une liste des Lieutenants généréux de Police de Paris de 1667 à 1789.

15°) Je ne savais pas que rue du Figuier, on trouvait une maison close. L'auteur cite un procès verbal de 1765 dans lequel un chanoine régulier, "procureur de la maison Sainte Catherine" reconnaît s'être retrouvé "chez la Saint-Louis, rue du Figuier, chez laquelle je suis venu de mon propre mouvement, hier, pour m'amusr avec la Félix, que j'ai fait déshabiller et que j'ai touchée avec la main enveloppée dans le bout de mon manteau..." (Oh le gros dégueulasse !!) Page 170

16°) A propos des femmes, cette citation tirée d'un acte de Justice : "On ne saurait avoir trop de bonnes façons pour une femme, mais on doit lui en imposer quand c'est nécessaire". (page 217).

17°) Dans le chapitre 12, l'auteur montre que la thèse de Michel FOUCAULT sur le grand Renfermement à propos de l'édit de 1656 est une énorme absurdité puisqu'il n'a jamais été pris contre les fous mais que c'est un texte inspiré par un mouvement de charité de la compagnie du Saint-Sacrement, une politique en faveur des mendiants qui n'a RIEN de nouveau !

18°) Sous Louis XVI, le recours à l'arbitraire devient de plus en plus rare. En 1784, une circulaire du marque de Breteuil oblige à prévoir une échéance à l'enfermement. La formule "jusqu'à nouvel ordre" disparaît de la lettre de cachet.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Je n'ai pas mis la note maximale car il y a quelques erreurs regretables dans un ouvrage de cette qualité... Faute d'inattention ou faute de frappe ? Quelques exemples :

- page 77, l'auteur parle du 28 février 1791. "Le peuple ne veut plus entendre parler de prisons d'Etat. Il est vrai qu'il a la guillotine...". Or, la première exécution au moyen de la guillotine a eu lieu le 25 avril 1792 en place de grève à Paris.

- page 80 : il parle du marquis de Sade. "l'Empire l'enferme à cause de son oeuvre. Il est transféré en 1803 à Charenton où il restera jusqu'à sa mort". Comme Napoléon n'est devenu empereur qu'en 1804, il aurait fallu mettre consulat à la place d'Empire.

- page 123 : Paris : 300 à 400 000 habitants sous le règne de Louis XVI, 650 000 à la fin du XVIIe siècle... Il doit en fait s'agir de Louis XIV dans la 1ère partie de la phrase et du XVIIIe dans la 2e partie !

- page 124 : on nous parle d'un édit de François Ier, en 1563. Comme François Iet est mort en 1547, il y a une erreur soit soit la date, soit sur le nom du roi.

n° 735 : Salomon de Haëndel

2011-08-08T00:06:00.000-07:00

Salomon de Häendel ++++ (n°14 789)

Le 7 août, j'ai écouté attentivement l'Oratorio de Haëndel, Salomon, paru chez Harmonia Mundi dans un enregistrement de l'Akademie für Alte Musik Berlin sous la direction de Daniel REUSS, avec l'alto Sarah CONNOLY (Salomon), la soprane Susan GRITTON (la femme de Salomon et la Première prostituée), Carolyn SAMPSON (La reine de Saba et la 2e prostituée), le ténor Mark PADMORE (le prêtre Zadok et un serviteur) et le basse David WILSON-JOHNSON (un Lévite).

Ce que j'ai adoré :

1°) Il y a vraiment dans cet oratorio des passages avec des choeurs superbes. J'ai aimé retrouver à l'Acte Ier, scène 1 le magnifique choeur des prêtres "With pious heart". ==> voir le lien suivant. Il y a aussi un très beau morceau où Haëndel donne toute la force de son art au début de l'Acte II, scène 1, le choeur des Israëlites : "From the censer curling rise... happy, happy Solomon" ==> voir le lien suivant.

2°) L'ouverture de l'oratorio est vraiment elle aussi très belle ==> voir le lien suivant. Un autre morceau très connu est la symphonie que l'on trouve au début de l'Acte III, l'arrivée de la Reine de Saba ==> voir le lien suivant.

3°) Dans l'acte I,scène 2, il y a de très beaux échanges entre Salomon et sa reine, notamment un superbe duo "Welcome as the down of the day..." (tu es pour moi comme l'aube du jour) ==> voir le lien suivant.

4°) Parmi les scènes attendues, l'histoire des deux femmes qui revendiquent la maternité du bébé survivant. La déclamation de la vraie mère qui refuse que son enfant soit coupé en deux est superbe (acte II scène 3) : "can I see my infant gor'd" ==> lien suivant. Un superbe aria.

5°) La répétition des airs avec couplet de base du genre à l'acte I, scène 1, l'air de Zadok "Sacred raptures cheer my breast" (voir le lien) m'a aidé à comprendre comment ce type d'air est construit.

6°) L'oeuvre de date de 1748. Elle a été jourée pour la 1ère fois en 1749. Haëndel a renoncé à écrire des opéras en italien et j'avoue que je préfère vraiment ceux chantés en italien. Tel est le cas de "Solomon". Travailler le livret permet de faire des progrès en anglais. (Le livret de Harmonia mundi avec le livret en anglais et la traduction en français et en allemand est très bien fait). Musicalement, pour la période baroque, Haëndel porte la langue anglaise à son summum.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Ce n'est pas vraiment une histoire mais une juxtaposition de scènes de la vie de Salomon : la construction du Temple, l'amour avec la reine (d'origine égyptienne), le thème de la Justice du roi Salomon, la visite de la Reine de Saba et le refus de sucomber à la tentation. Le seul moment avec une forte tension dramatique est la scène du jugement.

n° 734 : Bach à Leipzig

2011-08-07T03:57:00.000-07:00

Bach à Leipzig ++++ (n° 14 988)

Les 14 et 15 juillet 2011, j'ai résidé à Leipzig pour retrouver les traces de J.-S. Bach, un compositeur qu'il m'arrive assez souvent d'écouter...

Ce que j'ai aimé :

1°) J'ai été très impressionné par la visite de la Thomaskirsche, l'église dans laquelle Jean-Sébastien Bach a principalement exercé à partir du moment de son intallation à Leipzig. Le petit orgue latéral est celui sur lequel le grand musicien a joué. Ce n'est pas sans émotion que l'on peut voir dans le choeur le lieu où les reste de J.-. Bach ont été déposés.

2°) Le musée Bach réouvert en mars 2010, situé juste en face de la Thomaskirsche, est une vraie merveille pour découvrir grâce à des moyens audio l'ensemble de l'oeuvre de J.-S. Bach. On y trouve aussi une salle pour pouvoir écouter des morceaux de Bach en écoutant plus spécifiquement tel ou tel instrument ce qui m'a permis de faire de gros progrès. Un autre grand intérêt : l'arbre généalogique des Bach, une famille de musicien sur plusieurs générations qui a commencé avec J.-S. Bach. Pour chacun des membres on peut entendre une de leurs compositons. Voici un lien vers le site de ce musée.

3°) Dans le alte rathaus, on peut voir une maquette de Leipzig au début du XIXe siècle, avec la Johannes Kirsche où était enterré initialement J.-S. Bach et l'école de musique qu'il a dirigé qui était située à côté de la Thomaskirsche.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Malheuresement, le bâtiment de l'école de musique dirigée par J.-S. Bach et dont on peut voir des vues au musée Bach a été démolie en 1905. C'est fort dommage car on y trouvait aussi l'appartement privé de Bach et cela aurait été formidable pour faire un grand musée consacré à ce compositeur.

2°) Le musée Bach manque un peu d'espace. Il est situé dans la demeure d'une famille bourgeoise de Leipzig (les Bose) mais le jardin est ridiculement petit.

3°) On peut aussi regretter que la Johanniskirsche dans le cimetière de laquelle J.-S. Bach était initialement enterré ait été détruite. On n'est pas complètement certain que le cadavre que l'on a retrouvé soit celui de Bach !

4°) Malheureusement la série de concerts d'orgue à la Thomaskirsche commençait le 16 juillet...

La statue de Jean Sébastien Bach située à côté de l'entrée de la Thomaskirsche

Le jardin du musée Bach (Bosehaus)

La nef de la thomaskirsche

Maquette de Leipzig dans la 1ère moitié du XIXe siècle (visible au Alte Rathaus) : la Johanniskirshe et son cimetière dans lequel J.-S. Bach était enterré

Maquette de Leipzig dans la 1ère moitié du XIXe siècle (visible au Alte Rathaus) : Le bâtiment de l'école de musique dirigée par Bach situé le long des remparts. Derrière on voit la Thomaskirsche.

n° 733 : Les Schtroumpfs

2011-08-06T02:02:00.000-07:00

Les Schtroumpfs +++ (n° 14 987)

Le 5 août 2011, je suis allé voir les Schtroumpfs.

Ce que j'ai aimé :

1°) Quand j'étais enfant, j'aimais beaucoup la version dessin animée de la bande dessinée : c'est avec beaucoup de plaisir que j'ai retrouvé le Grand Schtroumpfs, la schtroumpfette, le Schtroumpfs maladroit, le stroumpf grognont,... Les personnages de synthèse sont très bien réussi.

2°) Il n'était pas évident de transposer Gargamel et le chat Azraël. Là encore c'est assez bien réussi.

3°) Il est amusant de retrouver les Schtroumpfs dans leur village habituelle puis à Manhattan. Il y a des scènes qui rappellent le film Les visiteurs en raison du décallage historique entre l'époque actuelle et l'époque où les Schtroumpfs et Gargamel sont sensés vivre.

4°) L'histoire est pleine de bon sentiment avec le couple américain dont le mari est à la recherche des vrais valeurs : la famille et la paternité.

5°) Le public cible du film -j'en avais un échantillon avec moi- semblait enthousiaste à la fin du film : les enfants de 5-10 ans.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) J'aurais aimé être un peu plus promené dans New York : on ne voit bien que Times Square et Central Park. A quand une visite de la Statue de la Liberté ou de l'Empire State Building.

2°) Pendant tout le film, nous sommes abreuvés de scènes avec un contenu publicitaire. Par exemple, évidemment les Schtroumpfs adorent les M&M's.

n° 732 : Absent

2011-08-05T12:07:00.000-07:00

Absent + (n° 14 986)

Le 30 juillet 2011, je suis allé voir le film argentin Absent

Ce que je n'ai pas aimé :

1°) J'ai été très mal à l'aise face à ce film qui met en scène une idylle -même platonique- entre un ado et un professeur. Cela conduit des éventuels spectateurs à ce dire qu'il y a des interdits que l'on peut transgresser. Les ados sont des êtres en construction et la responsabilité d'un éducateur est de savoir gérer ce genre de situation. La morale du film est que finalement ce n'est pas un problème en soi.

2°) Le thème de l'absence qui revient à plusieurs reprises dans le film est particulièrement pesant. Il n'est pas toujours facile de gérer l'absence d'un élève face à une classe quand on sait pourquoi l'élève est absent. Cela m'a évoqué toute une série de situations auxquelles je n'avais pas envie de penser à ce moment là.

3°) Le film fait des plans bien pesants sur des bouts de corps. De quoi peut-être alimenter certains fantasmes.

4°) Le film tourne repose pour 99% sur des plans avec au moins un des deux protagonistes. Cela m'a donné l'impression d'étouffer. Il m'est rarement arrivé d'attendre autant la fin d'un film.

Ce que j'ai aimé malgré tout :

1°) Les deux acteurs interprètent avec une grande maîtrise leur rôle qui est tout en suggestivité. Le jeune acteur a vraiment du talent.

2°) J'ai toujours un grand plaisir à entendre un film en espagnol qui est une langue que j'aime particulièrement.

n° 731 : le Musée de la Marche de Berlin

2011-08-03T13:42:00.000-07:00

Le musée de la Marche de Berlin ++++ (n° 14 984)

Le 19 juillet 2011, je suis allé visiter le musée de la Marche de Berlin (Märkisches museum).

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un musée assez méconnu de Berlin. Il est situé au sud de l'île des Musées. C'est l'équivalent du musée Carnavalet à Paris : il est consacré à l'histoire de la ville. On peut y voir de nombreuses maquettes, plans, vues qui permettent de comprendre l'évolution du paysage urbain.

2°) Le musée possède de très belles salles consacrées au Berlin de l'époque de la Belle Epoque et des années folles. On peut voir des peintures et des statues de l'école de la Sécession berlinoise, du courant Die Brücke et de l'expressionnisme allemand (notamment de très belles sculptures d'August Gaul [voir ci-dessous]).

3°) Le musée possède de très belles salles. Bien qu'en grande partie bombardé et détruit pendant la 2nde guerre mondiale, le bâtiment a été complètement reconstruit. J'aime notamment beaucoup l'escalier qui est au centre du musée.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) On n'est pas obligé de s'enthousiasmer pour les collections de maisons de poupées ou de choppes à bière. Mais il faut respecter ceux qui aiment !

Une salle du musée consacrée au Berlin du début du XXe siècle.

Ernst Ludwig KIRCHNER (1880-1938), Nollendorfplatz, 1912

August GAUL (1869-1921), Laufender Strauss (Autruche courant), 1901

n° 730 : Exposition Emil NOLDE Meister des Aquarells

2011-08-02T12:35:00.000-07:00

Emil NOLDE Meister des Aquarells ++++ (n° 14 983)

Le 17 juillet 2011 je suis allé voir l'exposition Emil Nolde, Meister des Aquarells à la Nolde Stiftung de Berlin.

Ce que j'ai beaucoup aimé :

1°) Il s'agissait d'une exposition provisoire de la Nolde Stiftung située à quelques pas du Gendarmmarkt et que j'ai découvert à l'occasion de ce 3e séjour à Berlin. Cette fondation permet de voir par roulement les oeuvres de Nolde, un peintre que j'affectionnne tout particulièrement.

2°) Le thème de l'exposition concernait les aquarelles. Nolde en a fait des milliers dans sa jeunesse et aux heures sombres du nazisme. A partir de 1942, Nolde considéré comme un artiste dégénéré (Entartete Kunst) était privé d'instruments de peintures. Il peignait dont clandestinement ses oeuvres avec de la peinture à l'eau.

3°) Les aquarelles de Nolde sont débordantes de couleurs et de vie. J'apprécie toujours autant ces paysages marins et les fermes perdues dans de vastes paysages colorés de l'Allemagne du Nord. J'ai aussi découvert de magnifiques peintures de fleurs.

4°) La fondation est située au 1er étage d'un immeuble. L'ensemble est très lumineux et met magnifiquement en évidence les peintures.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il n'était pas possible de prendre des photos et le petit catalogue que j'ai acheté ne montre pas les oeuvres que j'ai trouvé les plus belles.

n° 729 : Exposition Karl Schmidt-Rottluff, Ostseebilder, au Brücke Museum de Berlin

2011-08-01T12:12:00.000-07:00

Karl SCHMIDT-ROTTLUFF, Die Groβe Wolke (le grand nuage), 1957

Exposition Karl SCHMIDT ROTTLUFF, Ostseebilder au Brücke Museum de Berlin +++I (n° 14 982)

Le 20 juillet 2011, je suis allé voir l'exposition consacrée aux peintures de la Mer Baltique (Ostsee) de Karl SCHMIDT-ROTTLUFF au Brücke Museum de Berlin.

Ce que j'ai aimé :

1°) Je venais pour la 1ère fois au musée Die Brücke situé dans le secteur de Dahlem. Au fur et à mesure des mes visites en Allemagne, je m'intéresse de plus en plus au courant expressionniste allemand et en particulier à l'école Die Brücke qui a rayonné au début du XXe siècle. L'exposition m'a permis de mieux connaître l'oeuvre d'un des peintres de ce courant : Karl SCHMIDT-ROTTLUFF.

2°) L'exposition avait l'intérêt de dépasser le cadre du courant Die Brücke puisqu'elle était consacrée aux peintures de la Mer Baltique de Karl SCHMIDT-ROTTLUFF. Or, le style de ce peintre a évolué et j'ai vraiment beaucoup aimé l'évolution technique du peintre. Alors que je ne suis pas complètement convaincu par une des oeuvres les plus anciennes du peintre : Gärtenerei (Les jardins potagers) de 1906 qui montre encore une forte influence de l'impressionnisme, j'ai été plus convaincu par les oeuvres plus récentes, et surtout par celle qui datent de l'Après Seconde Guerre mondiale.

3°) La présentation visuelle de l'exposition est fort agréable avec un ensemble très lumineux qui met bien en valeur les tableaux colorés de cette exposition.

4°) L'évocation de la Mer Baltique m'a rappelé avec joie mon voyage de l'an dernier au Danemark et dans le Nord de l'Allemagne.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Enthousiasmé par l'exposition, je pensais qu'il y avait en plus un semblant de collection permanente et j'ai du me faire à l'idée que seuls étaient présentés les tableaux présentés à l'exposition.

2°) Depuis le métro, ce musée est très mal indiqué. Il est un peu perdu au milieu de nul part dans une banlieue tranquille.

Voici une petite sélection parmi les nombreuses oeuvres présentées :

Karl SCHMIDT-ROTTLUFF, Gärtenerei (Les jardins potagers), 1906

Karl SCHMIDT-ROTTLUFF, Angler auf der Brücke (Pêcheurs sur le pont), 1934 ==> J'aime beaucoup cette peinture qui rappelle un lithographie de Hiroshige.

Karl SCHMIDT-ROTTLUFF, Anlegestelle am Strom (L'embarcadère sur le fleuve),1955

Karl SCHMIDT-ROTTLUFF, Lübecker Buct (la baie de Lübeck), 1961

n° 728 : Harry Potter and the deadly hallow (part 2)

2011-07-31T14:03:00.000-07:00

Harry Potter and the deadly hallow, part 2 +I (n° 14 981)

Le 19 juillet 2011, je suis allé voir le film Harry Potter and the deadly hallow, part 2.

Ce que je n'ai pas trop aimé :

1°) Je suis allé voir le film à Berlin en V.O. Je pensais qu'il y aurait au moins un sous-titrage en allemand mais j'ai eu la surprise de découvrir que les spectateurs allemands comprenaient tout le film sans pour autant être aidé par des sous-titres. Comme en anglais, les personnages et la langue des magiciens Harry Potter ne sont pas les mêmes qu'en français, cela rend l'exercice complexe.

2°) Sur le fond je trouve que l'histoire de ce dernier film de Harry Potter tombe dans l'amalgame avec le Seigneur des Anneaux... On retrouve le même genre de scènes de batailles.

3°) La fin est hyper cul-cul la praline ! Le reste de l'histoire avec Harry Potter qui réussit à ressusciter n'a rien de très enthousiasmant.

4°) J'ai découvert qu'en Allemagne, les spectateurs s'empiffrent de pop corn et de coca-cola qu'ils achètent par seaux. Du coup, pendant tout le film il y a des spectateurs qui sortent pour aller se soulager le système digestif...

Ce que j'ai aimé malgré tout :

1°) Cela m'a permis de découvrir les salles de cinéma du Sony center de la Postdamer platz.

n° 727: Philipp Melanchton

2011-07-30T11:03:00.001-07:00

Philipp Melanchton +++ (n° 14 980)

Le 17 juillet 2011, j'ai fini de lire le livre de Stefan RHEIN, Philipp Melancthon, 2008, édition anglaise.

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce livre m'a aidé à beaucoup mieux grand homme de la Réforme protestante dont on peut voir la statue sur la place du marché de l'Hôtel de Ville de Wittenberg. Il a le mérite d'avoir été plus ouvert au dialogue et à la conciliation que Martin Luther.

2°) Philipp Melanchton s'appelait en fait Schwarzerdt. C'est son grand oncle, l'humaniste Johannes Reuclin qui lui a donné ce surnom qui est la traduction en grec (melas chton) de Schwardzerdt (= Terre noire).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il s'agit juste d'une introduction. L'ouvrage ne fait que 58 pages.

n° 726 : La citadelle de Spandau

2011-07-29T06:09:00.000-07:00

La citadelle de Spandau ++I (n° 14 979)

Le 19 juillet 2011, j'ai visité la citadelle de Spandau, dans la banlieue Nord-Ouest de Berlin.

Ce que j'ai aimé :

1°) En prenant le RER local , le "S Bahn", on peut avec la carte des zones de transport centrales aller visiter Spandau, une ville de la banlieue de Berlin qui n'a pas trop souffert des destructions de la 2nde guerre mondiale. Cette ville est fort peu fréquentée par les touristes.

2°) La citadelle située un peu à l'écart de la ville sur la rivière Havel est un bel ouvrage dans le genre de fortifications à la Vauban.

3°) L'enceinte a conservé un donjon de type médiéval du haut duquel on a une superbe vue en direction, notamment en direction de Berlin.

4°) C'est un lieu chargé d'histoire : Il a été occupé par l'armée française de 1806 à 1813. Par la suite, c'est l'endroit où les milliards d'indemnités versés par la France suite à la défaite de 1870-1871 ont été stockés avant qu'ils ne soient restitués à la France dans le cadre des Réparations de la 1ère Guerre mondiale (les Allemands n'avaient pas dépensé un sou !). Enfin, cette citadelle est la prison où ont été enfermés plusieurs dirigeants nazis condamnés à Nuremberg. Le dernier d'entre eux est Rudolf Hess qui s'y est suicidé en 1987.

5°) Comme on peut le constater, le mardi 19 juillet, en Allemagne orientale, il faisait beau... J'ai cru comprendre que ce jour-là à Paris, il avait beaucoup plu.

6°) Les vues le long des douves sont belles à voir avec le reflet de la fortification dans l'étendue d'eau.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Historiquement, le petit musée n'a rien de très palpitant.

2°) Une grande partie de la fortification -qui certes est immense- n'est pas mise en valeur.

3°) Contrairement à ce que l'on peut constater pour beaucoup de musées et de monuments en Allemagne, le prix de l'entrée de la citadelle n'est vraiment pas donné (8€ par personne), alors qu'on ne peut pas dire que ce que l'on peut voir est exceptionnel.

4°) Mise à part, l'entrée qui est belle à voir, le reste des constructions est vraiment austère. On ne retrouve pas le charme des citadelles à la Vauban telles que par exemple celle de Besançon.

n° 725 : Anglicanism

2011-07-28T12:22:00.000-07:00

Anglicanism +++ (n° 14 978)

Le 17 juillet 2011, j'ai fini de lire le livre de Mark CHAPMAN, Anglicanism, Oxford University Press, 2006, collection A Very Short Introduction.

Ce que j'ai aimé :

1°) Le livre montre bien toutes les ambiguïtés de la religion anglicane qui depuis son apparition au XVIe siècle oscille entre des courants très inspirés par la religion Réformée et d'autres qui sont restés davantage dans la lignée de la religion catholique.

2°) L'ouvrage nous rappelle qu'Henri VIII est mort en 1547 alors qu'il avait dans les années 1540 quasiment renoncé à une grande partie des idéaux protestants. Par exemple, il a laissé de l'argent pour que l'on prie pour lui après sa mort ce qui n'est pas vraiment dans la logique du protestantisme... De même la reine Elizabeth au début de son règne a tout fait pour éviter la rupture avec les catholiques.

3°) J'ai appris qu'au XIXe siècle, dans la 2e moitié, les prêtres anglicans avaient progressivement obtenu le droit de mettre des fleurs sur les autels et d'installer des cierges. Pour cela il a fallu des arrêts de cours de Justice et des lois votées par le Parlement.

4°) Il est impressionnant de voir comment les lieux de culte peuvent avoir une disposition et une organisation très différente au sein d'une même religion en raison des différents courants qui y coexistent.

5°) L'auteur montre bien la difficutés de l'Eglise anglicane qui fondée sur le principe d'une Eglise nationale a dû se transformer en Eglise à dimension mondiale en raison des communautés apparues avec la colonisation. Cela a conduit, depuis 1867, a l'organisation de "conférence de Lambeth" qui réunissent les évêques des églises anglicanes (appelées presbytériennes en Ecosse).

6°) J'ignorais tout de Samuel Crowther, le premier évêque noir de la religion anglicane (il a été ordonné évêque dans le delta du Niger en 1843).

7°) L'ouvrage rappelle combien il y a un hiatus entre l'Eglise anglicane d'Angleterre et d'Amérique du Nord qui est très libérale (acceptation des évêques homosexuels) et celle d'Asie et d'Afrique. A la Conférence de Lambeth de 1998, par un vote de 570 évêques contre 70 et avec 45 abstentions que la pratique de l'homosexualité est contraire aux Ecritures.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ouvrage est complètement silencieux à propos des membres de l'Eglise anglicane qui ont fait le choix de rejoindre l'Eglise catholique au moment du revival au XIXe siècle.

2°) L'ouvrage est un peu léger aussi sur le rôle du souverain britannique aujourd'hui dans la religion anglicane.

3°) Il aurait aussi été intéressant d'insister un peu plus sur les différents archevêques de Canterbury.

n° 724 : La maison de la conférence de Wannsee

2011-07-26T04:22:00.000-07:00

La maison de la conférence de Wannsee ++++ (n° 14 976)

Le 21 juillet, je suis allé visiter à Wannsee, dans la banlieue sud-ouest de Berlin la maison où s'est tenue la conférence de Wannsee en janvier 1942.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un lieu impressionnant avec une étourdissante opposition entre la beauté sereine du lieu et le caractère terrible qui a été prise en janvier 1942 dans cette maison par les dirigeants nazis : la "Solution finale", c'est-à-dire la déportation de tous les Juifs d'Europe vers les territoires de l'Europe de l'Est dans le but de les exterminer. La maison se trouve à Wannsse, une banlieue huppée située au sud-Ouest de Berlin sur la route vers Potsdam. Pendant le IIIe Reich, les dirigeants nazis y avaient de nombreuses maisons. Celle-cià la façade très sobre et de style très inspiré par l'Antiquité date du premier quart du XIXe siècle. Sa façade côté jardin domine le lac de Wannsee.

2°) La maison de la conférence de Wannsee a été ouverte au public en 2002, la muséographie est donc relativement récente et moderne. Dans tout le rez-de-chaussée, on peut voir dans les salles avec des informations très pédagogiques en allemand et en anglais sur la population juive en Europe dans les années 1930/1940, sur l'organisation de la conférence (avec une vitrine qui permet de prendre connaissance du compte-rendu intégral des décisions prises) puis sur l'application concrête de cette conférence (même si ce n'est écrit nul part) : la création des camps d'extermination.

3°) Il est triste de constater que le sous-secrétaire d'Etat aux Affaires étrangères, Martin Luther, range la France dans les pays occupés où il sera facile de savoir où sont les Juifs (alors que par exemple pour les pays nordiques il annonce des problèmes).

4°) Il est surprenant que dans le recensement de l'ensemble de la population juive d'Europe a déporté soit même comptée celle des pays libres comme le Royaume Uni !

5°) Cette maison ouverte au public est un des rares endroits où on peut accéder au bord du lac de Wannsee car presque toute cette partie de la côte est possédée par des yacht club qui privatisent le littoral.

6°) Pour s'y rendre depuis le S-bahn (station Wannsse), on peut y aller à pied. La promenade qui prend une petite demi-heure est fort agréable. Il existe aussi un bus qui passe toutes les 20 mn et qui a un arrêt à quelques mètres de la conférence.

7°) Tout près de cette maison, on peut aussi visiter la "Villa Liebermann" qui est un endroit merveilleux et qui n'a de plus pas à pâtir du caractère terrible de celle qui est l'objet du présent article. Je pense bien sûr consacrer un article à cette villa.
Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il faudrait davantage encadrer les groupes de jeunes ados qui sont conduits à visiter ce lieu car une certaine sensibilisation, ils ne comprennent pas le caractère "sacré" de ce lieu ce qui les conduit à avoir des comportements parfois très inopportuns. On en voit certains qui déambulent dans les salles comme s'ils étaient dans un parc d'attraction.

n° 723 : The Pillars of the Earth

2011-07-25T00:32:00.000-07:00

The Pillars of the Earth ++++ (n° 14 975)

Le 14 juillet 2011, j'ai fini de lire le livre de Ken FOLLET, The Pillars of the Earth, A signet book, 2007, 1ère édition, 1990. J'avais déjà lu la version française il y a de nombreuses années.

Ce que j'ai aimé :

1°) J'aime beaucoup la façon dont Ken Kollet conduit son récit. On sent glisser le cours des vies de manière parfois complètement chaotique... à l'image de la vriaie vie.

2°) L'histoire se passe dans l'Angleterre du XIIe siècle, une époque que je connais bien puisque j'ai fait une maîtrise d'histoire sur la question.

3°) L'époque concernée est plus particulièrement celle de la guerre civile entre Etienne Ier Beauclerc et l'emperesse Mathilde. J'ai lu avec encore plus d'intérêt le livre cette fois ci car depuis quelques années j'ai appris qu'Etienne Ier faisait partie des mes ancêtres.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Le roman est parfois un peu trop caricatural sur le passage du style roman au style gothique.

n° 722 : Museum der Bildenden Künste de Leipzig

2011-07-24T09:16:00.000-07:00

Museum der Bildenden Künste de Leipzig ++++ (n° 14 974)

Le 14 juillet 2011, j'ai visité le musée des Beaux Arts (museum der Bildenden Künste) de Leipzig. Une de mes plus belles découvertes pendant mon séjour en Allemagne orientale.

Ce que j'ai aimé :

1°) Le musée est tout neuf et est vraiment superbe à voir avec une très belle lumière et de très belles perspectives (voir les deux premières photos ci-dessous) :

2°) La collection présente une très grande variété de courants de peinture depuis la Renaissance jusqu'à la peinture moderne avec même quelques oeuvres contemporaines. L'ensemble est vraiment très riche (voir quelques exemples en fin de cet article).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Certaines juxtapositions entre arts anciens et arts contemporains ne sont pas toutes réussies (voir la dernière photo).

Une petite sélection des oeuvres présentées :

Jan Davidz de Heem (1606-1683/4), Vanité, 1628

Jean-Pierre Granger (1779-1840), Apollon et Cyparisse, 1816

Johan Christian Dahl (1788-1857), Paysage hivernal avec un arbre et deux passants, 1822

Paul Delaroche (1797-1856), Napoléon à Fontainebleau le 31 mars 1814 ayant reçu la nouvelle de l'annonce que les alliés sont entrés à Paris, 1845

Eugène Boudin (1835-1892), Le port de Deauville, 1860

Jean-François Raffaéli (1850-1924), Grille du jardin des Tuileries à Paris.

Carl Hertel (1837-1895), Une salle de classe pendant la leçon de géographie, 1874

August Gaul (1869-1921), Pingouins (réalisés pour une fontaine à Hambourg)

Alexander Kanolt (1881-1939), Vue de Subiaco, 1924

Max Libermann (1847-1935), Autoportrait en costume, assis, vers 1929

Max Beckmann (1884-1950), L'homme dans le noir, 1934

Hans Grundig (1901-1958), Les victimes du fascisme, 1946

Mathias Bechtold (né en 1955), Ile, 2009

n° 721 : Du bist nicht allein

2011-07-23T07:41:00.000-07:00

Du bist nicht allein (n° 14 973)

Le 17 juillet, de passage à Leipzig, j'ai découvert sur la télévision allemande cette chanson éblouissante que je ne connaissais pas. L'oeuvre est interprétée par Maxi Arland. Je n'ai pas mis de note... Je consacrerai les articles qui suivent à d'autres souvenirs bien plus sérieux de ce voyage en Allemagne...

Pour ceux qui n'ont pas le bonheur de pouvoir lire la vidéo directement depuis le blog, voici un lien.

Après une petite recherche, j'ai découvert que la chanson avait été interprétée en 1965 par Roy Black (1943-1991). Un autre lien pour retrouver la version originale.

Voici les paroles de la chanson :
Du bist nicht allein, Du bist nicht allein,
Du bist nicht allein, Du bist nicht allein)
Du bist nicht allein wenn du träumst heute abend
Du bist nicht allein wenn du träumst von der liebe
Es finden tausend junge herzen heut keine ruh
Es haben tausend menschen sehnsucht genau wie du
Oh glaub mir
Du bist nicht allein wenn du träumst heute abend
Du bist nicht allein wenn du träumst von der liebe
Mit meiner sehnsucht, meinen träumen bin ich bei dir
My darling du bist nicht allein
Komm und träume mit mir
Du bist nicht allein wenn du träumst heute abend
Du bist nicht allein wenn du träumst von der liebe
Es finden tausend junge herzen heut keine ruh
Es haben tausend menschen sehnsucht genau wie du
Oh glaub mir
Du bist nicht allein wenn du träumst heute abend
Du bist nicht allein wenn du träumst von der liebe
Mit meiner sehnsucht, meinen träumen bin ich bei dir
My darling du bist nicht allein
Komm und träume mit mir
(Du bist nicht allein Du bist nicht allein
Du bist nicht allein Du bist nicht allein)

Quant à Maxi Arland, il est né le 26 mars 1981 à Neuenbürg en Bade Wurtemberg. Il est chanteur et présentateur. Son dernier CD sorti en 2010 s'intitule Aus Liebe. Pour retrouver ce titre voici un nouveau lien. (j'arrête là car il ne faut pas abuser des bonnes choses).

Pour ceux qui seraient devenus des fans, voici le site officiel de Maxi Arland.

n° 720 : The Norman Conquest

2011-06-29T14:56:00.000-07:00

The Norman Conquest +++ (n° 14 949)

Le 19 juin 2011, j'ai fini de lire le livre de George GARNETT, The Norman Conquest, Oxford University Press, 2009 (collection A Very Short Introduction).

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce petit livre permet de tout savoir sur la façon dont la domination normande s'est imposée sur l'Angleterre après la défaite de Hastings en 1066. Le but est de montrer comment un nouveau "régime" cherche à se fonder une légitimité pour réussir à s'enraciner.

2°) L'ouvrage montre de manière passionnante comment les historiens normands ont réécrit l'histoire pour montrer la légitimité de la conquête normande (alors qu'elle n'est pas si évidente que cela).

3°) Le livre montre aussi comment l'Eglise d'Angleterre a été remaniée de fond en comble avec un énorme programme de destruction et de reconstruction d'édifices religieux (on peut d'ailleurs être surpris par le nombre de constructions normandes qui ont subi plusieurs accidents).

4°) Contrairement à certaines absurdités que l'on peut lire dans un livre imbécile publié il y a peu de temps en Angleterre, le livre montre de manière assez clair que des Français de plusieurs provinces ont participé à l'administration de l'Angleterre (le parti pris de cet auteur francophobe est de montrer que la conquête est "normande" et donc en fait que ce sont les Vikings qui sont des conquérants et pas les Français... Le genre de problématique absurde et qui ne rend pas compte de la complexité du sujet).

Ce que j'ai moins aimé :

1°) L'ouvrage est parfois un peu ardu et la lecture n'est donc pas toujours palpitante.

n° 719 : Dans l'intimité des frères Caillebotte : peintre et photographe

2011-06-28T11:54:00.000-07:00

Dans l'intimité des frères Caillebotte : peintre et photographe +++I (n°14 949)

Le 28 juin 2011, je suis allé voir l'exposition "Dans l'intimité des frères Caillebotte : peintre et photographe".

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est une exposition qui montre comment deux oeuvres font échos l'une à l'autre : celle de Gustave Caillebotte (peintre) et celle de son frère Martial qui s'est adonné à la photographie.

2°) Un très grand nombre d'oeuvres viennent de collections particulières.

3°) C'est toujours un plaisir de se rendre dans ce musée qui est un des plus agréables à visiter de Paris.

4°) Pour la 1ère fois j'ai essayé la cafétéria. Le repas en terrasse est très agréable et on peut manger de bonnes salades.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Comme très souvent pour les expositions de Jacquemart-André, je trouve que le parcours avec une partie en cul-de-sac est regrettable.

2°) Les cartels et même le livret que l'on peut acheter pour 2€ manquent un peu de contenu.

n° 718 : Pater

2011-06-22T13:22:00.000-07:00

Pater +++ (n° 14 942)

Le 22 juin 2011, je suis allé voir le film Pater

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un film incroyablement original car la limite entre la réalité et la fiction est souvent invisible.

2°) C'est un film d'une très grande humanité. Je n'avais pas d'avis particulièrement favorable à propos de Vincent Lindon mais dans ce film je trouve son personnage épatant. J'ai adoré ce qu'il raconte à propos de l'installation d'un ascenseur dans son immeuble. Il faut voir le film rien que pour cette scène.

3°) Il est amusant de voir comment on se prend au jeu des relations Président de la République / Premier Ministre avec l'avantage que c'est complètement onirique et irréel (ce qui rend finalement le film beaucoup plus intéressant que la Conquête). On pense aux relations De Gaulle / Pompidou puis Pompidou / Chaban ou VGE / Chirac, Mitterrand / Rocard, Mitterrand / Chirac , Chirac/ Balladur, Chirac / Jospin, Chirac / Sarkozy et même Sarkozy Fillon...

4°) Il est intéressant de découvrir le dressing de Vincent Lindon (s'il s'agit vraiment de son appartement).

5°) Il y a une scène d'une actualité hallucinante qui évoque l'adversaire politique du Président et du Premier ministre photographié dans des scènes de gaudriole libertine.

6°) Alain Cavalier est absolument génial dans le rôle du Président qui tout en étant plein de bons sentiments est un vrai Machiavel.

7°) Un grand bravo aussi au chat d'Alain Cavalier.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Le film est parfois un peu trop plein de bons sentiments bobos de gauche de Saint-Sulpice.

2°) Il arrive que certaines scènes soient un peu ennuyeuses.

n° 717 : La séparation

2011-06-21T02:48:00.000-07:00

La séparation +++I (n° 14 941)

Le 20 juin 2011, je suis allé voir le film : La "séparation"

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un film au scénario passionnant. Une vraie merveille. Il y a un vrai suspens jusqu'au bout pour savoir qui a fait quoi et ce qui c'est passé. La vérité dépend de plusieurs témoignages : le père de famille, la femme de ménage en ceinte, les filles de l'un et de l'autre, le grand-père malade, la professeur.

2°) C'est un film qui parle d'un thème banal : la rupture entre un homme et une femme, l'installation d'une incompréhension.

3°) J'aime beaucoup la scène de la fin...

4°) Le film nous montre que la justice civile iranienne mène une enquête comme dans n'importe quelle affaire pour un problème civil et pénal.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) C'est peut-être un peu volontaire mais dans ce film on a parfois l'impression d'étouffer. On ne voit jamais des plans avec de grandes perspectives.

2°) Le film tend à nous faire oublier la terrible dictature qui règne en Iran en la banalisant.

Merci à Marc qui avait conseillé ce film sur son blog : Marcozeblog

n° 716 : Los Pícaros Borbones

2011-06-20T08:55:00.000-07:00

n° 717 : Los picaros Borbones +++I (n° 14 940)

Le 13 juin 2011, j'ai fini de lire le livre de José Maria Solé, Los picaros Borbones, La esfera de los Libros, 2005

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est un excellent livre pour réviser l'histoire de l'Espagne entre Philippe V (1701) et Alphonse XIII.

2°) J'en ai énormément appris sur la vie de nombreux rois d'Espagne : la dépression de Philippe V, le mariage à 3 de Charles IV avec sa femme et le conseiller Godoy, les soirées chaudes de Ferdinand VII, la frénésie sexuelle d'Alphonse XII.

3°) J'ai appris le détail de la façon dont Charles IV et Ferdinand VII ont été évincés du trône d'Espagne en 1808... Les événements sont plus compliqués que je ne pensais.

4°) L'ouvrage rend hommage à Charles III qui est le plus grand roi Bourbon du XVIIIe - XIXe siècle et que j'appréciais déjà notamment grâce à son passage sur le trône de Naples (avant qu'il ne devienne roi d'Espagne en 1759).

5°) L'ouvrage est dans un espagnol assez facile à lire.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) On tombe parfois dans les détails biographiques et intimes mais on se demande quels sont les sources de tous ces ragots.

2°) On se demande pourquoi Joseph Bonaparte et Amédée de Savoie ont droit à un chapitre alors qu'ils n'étaient pas du tout Bourbon.

n° 715 : Minuit à Paris

2011-06-13T12:20:00.000-07:00

Minuit à Paris ++ (n° 14 933)

Le 13 juin 2011, je suis allé voir le film Minuit à Paris (ou Midnight in Paris).

Ce que j'ai aimé :

1°) Ce film est un hymne à Paris. Les différents vues de Paris avant le générique pourraient être reprises par l'Office de tourisme de la Ville de Paris. On y voit tous les lieux célèbres de Paris : Montmartre, la Tour Eiffel, les quais, le quartier latin,...

2°) L'idée du film est que l'herbe est toujours plus verte chez le voisin : on voit un Américain qui rêve de vivre à Paris et qui rêve des années 20 (avec aussi une Marion Cotillard des années 20 qui rêve de vivre à la Belle époque). La morale de l'Histoire est que peut-être il faudrait mieux se contenter de notre présent !

3°) Owen Wilson est assez crédible dans le rôle de l'Américain fan de Paris.

4°) La seule situation qui nous rappelle le Woody Allen de la grande époque est celle où Owen Wilson prend les boucles d'oreille de sa fiancée pour les offrir ce qui crée une situation rocambolesque qui rappelle la grande époque des films de ce cinéaste. Une autre scène amusante est celle où les Républicains radicaux s'en prennent plein la figure.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Le film tombe dans tous les clichés américains concernant Paris. On sent que Woody Allen a cherché à les dénoncer en partie mais il tombe lui-même dans le panneau. Paris ressemble dans ce film à un parc d'attraction géant pour touristes. Cela donne à l'ensemble un peu mièvre.

2°) Woody Allen nous refait le thème du personnage qui change d'époque. C'était beaucoup plus réussi dans la Rose pourpre du Caire. Ici le changement d'époques ne nous conduit qu'à subir une galerie de portraits : Hemingway, Buñuel, Dali, Scott Fitzgerald, Picasso puis Toulouse-Lautrec, Gauguin, Degas,

3°) Mme Sarkozy Bruni parle mieux l'anglais que son mari mais elle prononce quand même le "b" de tumb alors que je m'évertue à dire à mes élèves qu'en anglais dans de nombreux mots il y a des lettres que l'on ne prononce pas...

4°) Je regrette tant les films dans lesquels Woody Allen débordait de talents en créant des situations improbables.