n°1434 : Exposition "Les très riches heures du duc de Berry" au château de Chantilly

 

Exposition "Les très riches heures du duc de Berry" ++ (n°20 128)

Le 7 septembre 2025, je suis allé visiter l'exposition "Les très riches heures du duc de Berry" au château de Chantilly.

Ce que j'ai aimé :

1°) C'est une exposition magnifique qui permet de découvrir le manuscrit des très riches heures du duc de Berry et de nombreux autres manuscrits contemporains du XIVe et XVe siècle.

2°) Pour chaque manuscrit, les cartels sont très intéressants, à la fois précis et accessible à tout public.

3°) L'exposition permet aussi de voir par exemple le tombeau du duc de Berry et de superbes pleurants.

Ce que j'ai détesté :

1°) Les visiteurs se comportent de façon très saugrenue dans cette exposition. Ils se mettent en fil indienne d'un seul côté et attendent que tout le monde avance. On se croirait dans une fil d'attente des pires heures de l'Occupation. Tout le monde bougonne en disant que l'exposition est mal organisée. C'est très désagréable et cela conduit à négliger les oeuvres présentées en face (sur le côté gauche) car si vous papillonnez pour aller voir ce qui se trouvent de l'autre coté, des visiteurs imbéciles considèrent que vous avez perdu votre droit à être dans la file.

2°) A force d'attendre dans cette file indienne, certains visiteurs sont tellement épuisés qu'ils se comportent n'importe comment en s'appuyant lourdement sur les vitrines ce qui fait qu'on ne peut plus voir les documents ou lire les cartels. 

Je n'ai jamais vu des visiteurs se comporter de manière aussi imbécile dans une exposition !  

La visite de cette exposition a été un moment très désagréable et épuisant alors que je me réjouissais tant de la visiter. 

n°1430 : Exposition Michel Colombe à Tours

 

Exposition Michel Colombe à Tours +++ (n° 20 112)

Le 4 août 2025, je suis allé visiter l'exposition "Renaissance d'une œuvre : la  Vierge à l'enfant de Michel Colombe", complétée par une exposition des tombeaux de François II et Marguerite de Foix dans la cathédrale Saint-Gatien de Tours.

Ce que j'ai aimé :

1°) L'exposition permet de (re)découvrir l'oeuvre de Michel Colombe, un sculpteur tourangeau qui incarne la Renaissance française de la fin du XVe et du début du XVIe siècle grâce à l'achat récent par le Louvre de la Vierge à l'enfant et surtout à sa restauration.

2°) Des vidéos passionnantes permettent de mieux connaître l'histoire de l'oeuvre et les techniques utilisées pour sa restauration. C'est vraiment remarquable.

3°) L'exposition permet aussi de mettre en perspective les liens entre la peinture et la sculpture avec la façon dont a évolué la représentation de la Vierge à l'Enfant.

4°) L'exposition permet aussi de connaître le personnage de Jacques de Beaune, qui est considéré comme le premier surintendant ds finances. Il a joué un rôle important au début du règne de François Ier, avant de finir pendu au gibet de Montfaucon en 1527. Il a été un des protecteurs de Michel Colombe.

5°) les tombeaux de François II de Bretagne et de Marguerite de Foix dans la cathédrale de Tours sont superbes.

Ce que j'ai moins aimé 

1°) L'exposition est assez réduite. On peut espérer que le Louvre consacrera une exposition plus ambitieuse consacrée à l'Art du début du début du XVIe siècle entre influence flamande et italienne.

2°) La façon dont les tombeaux de François II et de Marguerite de Foix dans la cathédrale de Tours n'est pas de très bon goût. Les planches et les clous laissés apparents aurait pu être masqués par un tissus ou du papier. Cela aurait été plus respectueux pour les oeuvres.

La Vierge à l'Enfant de Michel Colombe acquise et restaurée par le Louvre

 

 

Les quatre vertus théologales qui ornaient le tombeau de François II de Bretagne et Marguerite de Foix

clous et planches mal ajustée pour le support des tombeaux de François II de Bretagne et Marguerite de Foix

n°1429 : Exposition "L"oeil absolu, le XXe siècle de Jacques Thuillier " au Musée de la Faïence et des Beaux-Arts de Nevers

  

Exposition "L’œil absolu" +++ (n° 20 110)

Le 11 août 2025, je suis allé visiter l'exposition "L’œil absolu, le XXe siècle de Jacques Thuillier" au Musée de la Faïence et des Beaux-Arts de Nevers.

Ce que j'ai aimé :

1°) L'exposition permet de mieux connaître une profession assez peu méconnue, celle d'historien de l'Art. Jacques Thuillier (1928/2011) a été un des plus grands spécialistes du XVIIe siècle.  L'exposition permet de comprendre en quoi il avait un regard assez iconoclaste sur l'art du XXe siècle en insistant sur la nécessité de ne pas tomber dans la mode du temps et d'avoir aussi un regard critique sur les artistes dont il était contemporain.

2°) Des enregistrements audio permettent de comprendre sa vision de l'art et de l'histoire de l'art, de manière certes très succincte, mais c'est très intéressant.

3°) Jacques Thuillier a  apprécié et collectionné un grand nombre d'artistes du XXe siècle. Une partie des œuvres est présentée. Cela montre - en partie - en quoi ses goûts étaient influencé par son point de vue d'historien de l'art.

4°) L'intérêt est aussi de découvrir les peintures créées par Jacques Thuillier lui-même (sous le nom d'artiste de Jean Caritey). Il y a de très belles oeuvres, notamment son auto-portrait.

5°) Visiter cette exposition m'a permis de découvrir le Musée de la Faïence et des Beaux-Arts de Nevers. Il est situé dans un superbe endroit et les collections sont intéressantes. 

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Jacques Thuillier a légué ses archives au Musée de Nevers. Dans certains rayons de l’exposition, certains dossiers sont mis à disposition des visiteurs. J'espère que ce ne sont pas vraiment les archives de Jacques Thuillier car les laisser ainsi sans protection me paraît fort peu respectueux.

 

Sergio de Castro, L'atelier aux châssis, 1958, Musée d'art et d'histoire de Saint-Lô

Jean-Bapstiste Secheret, Entre chien et loup, 1995, Galerie Paul Prouté

Jacques Thullier, dit Jean Caritey, Saint Sébastien soigné par sainte Irène, vers 1948/1951, Médiathèque Jean Jaurès de Nevers

Jacques Thullier, dit Jean Caritey, Variation sur Narcisse n°32, Années 1980/1990, Musée des Beaux-Arts de Nacncy

Jacques Thullier, dit Jean Caritey, Autoportrait, Années 1940/1950, Médiathèque Jean Jaurès de Nevers

n°1416 : Le château de Montgeoffroy

 

Le château de Montgeoffroy ++++

Le vendredi 30 mai, j'ai visité le château de Montgeoffroy (Maine-et-Loire)

Ce que j'ai aimé :

1°) Le château est une superbe demeure du XVIIIe siècle avec une splendide perspective depuis les grilles.

2°) Le château est intégralement meublé. Il fait partie des rares propriétés qui n'ont pas subi de dégradations lors de la Révolution française. Un des plus personnages de la Révolution, Hérault de Séchelles  serait le petit-fils du maréchal Louis-Georges-Erasme de Contades, celui qui a fait édifier le château dans les années 1760.

3°) Le château est resté dans la famille de Contades depuis l'Ancien régime. 

4°) Les jardins sont très agréables, même si d'après la visite guidée, il n'y as qu'un seul jardinier.

5°)  Il est possible de visiter le rez-de-chaussée en visite libre mais je conseille la visite guidée qui permet de découvrir le 1er étage.

6°) Il y a dans le château un chat qui est le véritable maître des lieux.

 

n°1354 : Exposition Modigliani, un peintre et son marchand

 

Exposition Modigliani et son marchand à l'Orangerie ++I (n°19514)

Le 17 décembre 2023, je suis allé voir l'exposition "Modigliani. Un peintre et son marchand" à l'Orangerie.

Ce que j'ai aimé :

1°) J'ai eu du plaisir à retrouver l’œuvre de Modigliani un artiste dont j'avais déjà pu voir de nombreuses oeuvres à la Barnes Collection de Philadelphie en 2017 et une rétrospective à la New Tate de Londres en 2018 (voir mon article du 8 mars 2018).

2°) L'idée de s'intéresser aux liens entre un artiste et un de ses marchands, en l'occurrence Paul Guillaume est intéressante. Elle montre les liens étroits nés entre Modigliani et un de ceux qui  fait la promotion de ses oeuvres.

3°) L'exposition permet de présenter des portraits de Paul Guillaume par Modigliani qui viennent d'endroits très différents.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Cette exposition est très FRUSTRANTE. On ne peut voir que très peu d'oeuvres (moins de 30 si j'ai bien comptée. Cela n'a donc rien à voir avec par exemple l'exposition qui s'est tenue à la New Tate en 2018).

2°) La dernière salle permet de découvrir un visuel qui présente les intérieurs de Paul Guillaume avec l'endroit où se trouvaient les peintures de Modigliani. HELAS... il y a un seul banc pour le public et il est disposé de telle façon qu'on ne peut pas voir une partie des informations quand des visiteurs sont assis. C'est donc très dommage car on ne peut pas le regarder correctement alors qu'il est très intéressant.

Portrait de Paul Guillaume, 1916, Milan, Musée del Novecento

 

Portrait de Paul Guillaume, Novo Pilota, 1918, Paris, Musée de l'Orangerie

Portrait d Paul Guillaume, 1915, Toledo, The Toledo Museum of Art (USA)

n°1353 : Exposition Van Gogh à Auvers au Musée d'Orsay

 

Van Gogh à Auvers-sur-Oise ++++ (n°19 514)

Le jeudi 12 octobre 2023 et le dimanche 17 décembre 2023, je suis allé voir l'exposition "Van Gogh à Auvers-sur-Oise" au Musée d'Orsay.

Ce que j'ai aimé :

1°) L'idée de l'exposition est vraiment très intéressante : réunir des oeuvres peintes par Vincent Van Gogh dans les dernières semaines de sa vie à Auvers-sur-Oise jusqu'au coup de revolver du 27 juillet qui l'a conduit à mourir le 29 juillet 1890.

2°) Les œuvres viennent de collections très variées, y compris des collections privées.

3°) On se rend compte à quel point jusque dans ces derniers jours Van Gogh a été incroyablement créatif avec une grande variété dans ses oeuvres et dans les sujets peints (Portraits, Nature morte, Paysages).

4°) C'est une très bonne idée d'avoir voulu remettre en place l'encadrement voulu par Vincent Van Gogh.

5°) Il faut prendre le temps d'écouter la vidéo qui évoque les courriers envoyés par Vincent Van Gogh depuis Auvers-sur-Oise, notamment les lettres à son frère Théo. On se rend ainsi compte à quel point il était à la fois dans un état de tension et de fragilité.

Ce que j'ai moins aimé :

1°) Il y avait un monde de fou. Je conseille la visite juste avant la nocturne du jeudi à 18h ou bien le matin très tôt à l'ouverture. Cette foule dense est en même temps un très bel hommage à l'artiste.

2°) Il aurait peut-être été intéressant de disposer les tableaux dans l'ordre chronologique dans lequel ils ont été peints pour suivre le déroulement de ce moment extraordinaire dans l’œuvre de l'artiste (plutôt que de regrouper les tableaux par thème).

Voici une sélection de 10 oeuvres :

1. Chaume de Cordeville à Auvers-sur-Oise, fin mai-début juin 1890, Paris Musée d'Orsay, don de Paul Gachet 1954

2. L'église d'Auvers-sur-Oise, 4-5 juin 1890, Paris, Musée d'Orsay

3. Champ près d'Auvers-sur-Oise, fin mai-mi juin 1890, Genève, Musée d'Art et d'Histoire

4. Verre avec œillets, mi juin 1890, collection particulière

5. Catherine Ravoux, 28 juin 1890, Collection particulière

6. Champ de coquelicots, 14 juin 1890, La Haye, Kunstmuseum den Haag

7. Racines d'arbre, 27 juillet 1890, Fondation Van Gogh d'Amsterdam

8. Sous bois avec deux personnages, Cincinnati, Cincinnati Art Museum

9. Champ de blé aux corbeaux, 8 juillet 1890, Fondation Van Gogh d'Amsterdam

10. Champ de blé sous des nuages d'orage, 9 juillet 1890, fondation Van Gogh d'Amsterdam

n°1352 : Exposition Nicolas de Staël au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris

 

Exposition Nicolas de Staël au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris ++++ (n° 19 513)

Le 16 décembre 2023, je suis allé voir l'exposition Nicolas de Staël au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris.

Ce que j'ai aimé :

1°) J'ai eu énormément de plaisir à retrouver des œuvres de cet artiste qui a vécu de 1914 à 1955. J'ai pu revoir certaines de ces peintures que j'avais vues à l'exposition organisée en octobre 2014 au Musée André Malraux (voir mon article du 29 octobre 2014).

2°)  L'exposition permet de suivre les grandes phases de l'évolution artistique de Nicolas de Staël. Il est intéressant de noter qu'après un passage par l'abstraction (dans les années 1940) il est revenu dans les dernières années à de l'art figuratif.

3°) En arrivant très tôt le matin à l'ouverture, on peut profiter des salles qui ne sont pas encore bondées.

4°) Un nombre impressionnant de peintures proviennent de collections privées et donc ne sont pas habituellement visibles dans les musées.

Vue de Cassis, 1934, Musée des Beaux-Arts de Dijon

Composition, 1949, collection particulière

Fleurs, 1952, collection particulière

Paysage, 1952, collection particulière

Ciel à Honfleur, 1952, Collection particulière

Agrigente, 1953/1954, Collection particulière

Le Pont des Arts, la nuit, 1954, collection particulière

Arbres, 1955, Collection particulière

Le bocal, 1955, collection privée